Para ilustrar un poco el artículo anterior y extrapolandolo al mundo del art comic. Estas portadas de John Byrne pasaron en cuestión de días de $650 que pedía Jim Warden, su representante, a $1750. ¿Es eso especular?
lunes 8 de febrero de 2010
La gran mentira del arte

"El mundo se va desintegrando en la glaciación del dinero, pero aún quedan oligarcas agazapados que ponen en manos de los especuladores del mercado del arte 103 millones de dólares para que le lleven a casa un Giacometti con lazo. El hombre que camina, escultura del artista suizo que se alimentó de hambre y de tabaco en un galpón de la rue Hippolyte-Maindron de París, ha roto el cielo de las subastas.
El artista trabajó 40 años en un cuarto destartalado, sentado en una silla sin edad, rodeado de seres de yeso como estalagtitas. Una gramática de sangre delgada, como árboles quietos. Era rico como un pobre. Hoy sólo es una noticia de mucho tonelaje a cuenta de un desaprensivo capaz de pagar por una de sus obras un precio incalculable. Eso es el mercado, la congestión de fortunas, las bolsas de dinero que viajan, se esconden y huyen... Hasta que un día, en una subasta, sale todo el cieno de golpe. Esas cantidades suelen remitir a una injusticia, a una mafia, a un narco, a un mal pronóstico de la legalidad.
El arte, a esas alturas, es una sábana santa que blanquea blanquísimo un dinero que no acepta preguntas ni ofrece respuestas. Al calor de su brasa hay comisarios, galeristas, directores de museos, financieros y pícaros con cuello de porcelana. Los mercados del arte (oficiales y furtivos) son una mentira muy bien remunerada, hecha de silencios, de penumbras, de falsos exquisitos, de intereses creados. La especulación con silenciador. La pieza era patrimonio de un banco alemán, Dresdner Bank. Así que esta hazaña tan cacareada puede que no sea más que un ajuste de cuentas. Lo de menos aquí es la maravillosa escultura. Se ha vendido un Giacometti a precio brutal porque se ha conseguido previamente ese dinero de modo brutal. No se trata de adquirir una pieza inestimable, sino de buscar argumento para justificar un escandaloso negocio.
La inmoralidad es parte del pacto. Aquí sólo se admiten socios con piel de sapo. Ricos y codiciosos que se tratan entre ellos como animales sagrados. ¿Quién puede aceptar que alguien desembolse por un Giacometti 103 millones de dólares? O como apuntaba con inteligencia Vicente Verdú: ¿Por qué no la mitad? ¿O el doble? ¿Quién marca el valor deaquello con consideramos fundamental por inútil? Las cajas secretas de algunas fortunas se disimulan detrás de picassos y vangoghs. Creen así proteger el arte.
Los narcos de los 90 profesionalizaron esta técnica. Al final el arte no les debe nada."
El artista trabajó 40 años en un cuarto destartalado, sentado en una silla sin edad, rodeado de seres de yeso como estalagtitas. Una gramática de sangre delgada, como árboles quietos. Era rico como un pobre. Hoy sólo es una noticia de mucho tonelaje a cuenta de un desaprensivo capaz de pagar por una de sus obras un precio incalculable. Eso es el mercado, la congestión de fortunas, las bolsas de dinero que viajan, se esconden y huyen... Hasta que un día, en una subasta, sale todo el cieno de golpe. Esas cantidades suelen remitir a una injusticia, a una mafia, a un narco, a un mal pronóstico de la legalidad.
El arte, a esas alturas, es una sábana santa que blanquea blanquísimo un dinero que no acepta preguntas ni ofrece respuestas. Al calor de su brasa hay comisarios, galeristas, directores de museos, financieros y pícaros con cuello de porcelana. Los mercados del arte (oficiales y furtivos) son una mentira muy bien remunerada, hecha de silencios, de penumbras, de falsos exquisitos, de intereses creados. La especulación con silenciador. La pieza era patrimonio de un banco alemán, Dresdner Bank. Así que esta hazaña tan cacareada puede que no sea más que un ajuste de cuentas. Lo de menos aquí es la maravillosa escultura. Se ha vendido un Giacometti a precio brutal porque se ha conseguido previamente ese dinero de modo brutal. No se trata de adquirir una pieza inestimable, sino de buscar argumento para justificar un escandaloso negocio.
La inmoralidad es parte del pacto. Aquí sólo se admiten socios con piel de sapo. Ricos y codiciosos que se tratan entre ellos como animales sagrados. ¿Quién puede aceptar que alguien desembolse por un Giacometti 103 millones de dólares? O como apuntaba con inteligencia Vicente Verdú: ¿Por qué no la mitad? ¿O el doble? ¿Quién marca el valor deaquello con consideramos fundamental por inútil? Las cajas secretas de algunas fortunas se disimulan detrás de picassos y vangoghs. Creen así proteger el arte.
Los narcos de los 90 profesionalizaron esta técnica. Al final el arte no les debe nada."
Artículo de opinión de Antonio Lucas, publicado en el suplemento CRÓNICA del periódico EL MUNDO (7/02/2010)
Luca Torelli, alias "TORPEDO"
El mismo día que recibo un email con una solicitud de amistad del Facebook de un tal Luca Torelli, casualmente recibo otro correo, éste postal, con este dibujillo en su interior:
domingo 7 de febrero de 2010
Los originales perdidos del SANDOKAN de Hugo Pratt
El pasado mes de diciembre Norma Editorial publicaba la obra inconclusa de Hugo Pratt, El Tigre de Malasia. Esta obra tuve el placer de saborearla unos meses antes en su lujosa edición italiana -calco casi idéntico a la española-. Disfruté de esta adaptación de la novela de Emilio Salgari, sobre todo con su primera parte. Luego a Pratt se le va notando cierta desidia, un poco de desilusión con el proyecto. Empieza a tener la cabeza en otras cosas -Corto Maltés- y van perdiendo sus páginas un poco la magia del inicio.
Mucho se había barajado la publicación de este proyecto inconcluso de Pratt. En primer lugar por eso, porque Pratt lo abandonó. Y en segundo lugar porque los originales están en paradero desconocido. Entonces, ¿cómo se ha recuperado este material? El téorico -y creador de Martin Mystère- Alfredo Castelli lo explica como presentación del álbum: a partir de copias de imprenta. Lo que llaman los américanos "production art page".
Tras la búsqueda infructuosa de Castelli de los originales, encontró por casualidad estas "copiette" en un baúl donde había guaradado un montón de papeles (guías telefónicas, proyectos abandonados, etc.) de cuando trabajaba en la revista Corriere dei Piccoli, suplemento infantil del Corriere della Sera.
Parece ser que, al igual que ha pasado con tanto material de la Editorial Bruguera, estas páginas, que tendrían que estar en los archivos del grupo editorial Corriere della Sera, se "perdieron" en algún momento.-¿Se destruyeron accidentalmente? ¿Formarán parte de la colección privada de alguien? ¿Estarán guardados en alguna caja arriconada y llena de polvo sin saber nadie que alguien los puso ahí? ¿Saldrán algún día a la luz estos originales?
Mucho se había barajado la publicación de este proyecto inconcluso de Pratt. En primer lugar por eso, porque Pratt lo abandonó. Y en segundo lugar porque los originales están en paradero desconocido. Entonces, ¿cómo se ha recuperado este material? El téorico -y creador de Martin Mystère- Alfredo Castelli lo explica como presentación del álbum: a partir de copias de imprenta. Lo que llaman los américanos "production art page".
Tras la búsqueda infructuosa de Castelli de los originales, encontró por casualidad estas "copiette" en un baúl donde había guaradado un montón de papeles (guías telefónicas, proyectos abandonados, etc.) de cuando trabajaba en la revista Corriere dei Piccoli, suplemento infantil del Corriere della Sera.
Parece ser que, al igual que ha pasado con tanto material de la Editorial Bruguera, estas páginas, que tendrían que estar en los archivos del grupo editorial Corriere della Sera, se "perdieron" en algún momento.-¿Se destruyeron accidentalmente? ¿Formarán parte de la colección privada de alguien? ¿Estarán guardados en alguna caja arriconada y llena de polvo sin saber nadie que alguien los puso ahí? ¿Saldrán algún día a la luz estos originales?
Una plancha sin nombre de HUGO PRATT
Este verano empecé a barruntar la jugada que se ha terminado materializando en estos días: conseguir un original de Hugo Pratt. De hecho, a esta idea ya le había estado dando vueltas tras visitar hará cosa de un par de años una exposición de Corto Maltés en la galería Sins Entido de Madrid.
Tras la vuelta de las vacaciones estivas me puse seriamente manos a la obra. Evidentemente la búsqueda tenía que hacerla sobre las galerías europeas y así fue como llegué a esta plancha y a otras que desheché porque no eran tan atráctivas y, curiosamente, más caras (¿?). Tal vez esto último se debiera a que no había remontados como en ésta.
No es un Corto Maltés. Tampoco sería una página de Sargento Kirk, L´Ombra o Capitán Cormorant. Claramente la historia a la que pertenece está anclada en la II Guerra Mundial. ¿Podría ser un Ernie Pike? No lo creo, sinceramente.
El vendedor, Alain Huberty, no me ha podido ayudar a la hora de identificar la serie o el título a la que pertenecería. Me comentó que no estaba publicada en Francia, y, deduzco, que podría corresponder con alguno de los trabajos de Pratt para el mercado inglés de la Fleetway y luego remontado para su publicación en Italia. También podría ser una historia de su periodo argentino, pero, claro, todo son suposiciones. Si tenéis vosotros alguna información al respecto que pueda ayudar a ubicar esta página, os agradecería que la compartieráis.
No es un Corto Maltés. Tampoco sería una página de Sargento Kirk, L´Ombra o Capitán Cormorant. Claramente la historia a la que pertenece está anclada en la II Guerra Mundial. ¿Podría ser un Ernie Pike? No lo creo, sinceramente.
El vendedor, Alain Huberty, no me ha podido ayudar a la hora de identificar la serie o el título a la que pertenecería. Me comentó que no estaba publicada en Francia, y, deduzco, que podría corresponder con alguno de los trabajos de Pratt para el mercado inglés de la Fleetway y luego remontado para su publicación en Italia. También podría ser una historia de su periodo argentino, pero, claro, todo son suposiciones. Si tenéis vosotros alguna información al respecto que pueda ayudar a ubicar esta página, os agradecería que la compartieráis.
viernes 5 de febrero de 2010
La subasta de COMICLINK del mes de febrero
Hoy ha empezado otra subasta más enclavada en este mes de febrero. Se trata de ComicLink y a lo largo de los próximos catorce días os podréis encontrar con piezas como esta impresionante portada:
O esta otra bucólica viñeta firmada por el gran Harold Foster:
¡¡Buena caza!!
Una tira de Barney Google
"El autor de Barney Google, Billy DeBeck (1890-1942) logró con esta obra la máxima contribución (junto a Happy Hooligan de Opper) a un género de los cómics no expresamente definido ni bautizado, pero característico por aglutinar diversas clases de vagabundos, bohemios y marginados, enfrentados en una u otra forma a la dureza y a las dificultades de la vida; la primera fase de este género habría tenido paralelismo con las series cómicas del cine mudo norteamericano, quedando el citado Hooligan como precedente parcial de Charlot y anticipando Mutt y Jeff parejas de la pantalla a lo Laurel-Hardy.
Género profundamente testimonial -primero, sobre marginados y nativos en busca de realizar el sueño americano, luego, en torno a las consecuencias de la Depresión económica- volcó parte de sus efectivos y de sus horizontes en los posteriores cauces de la aventura.
Con el título inicial de Take Barney Google F´Instance, la obra de DeBeck arrancó en 1919 según el formato de tira diaria, a la que se adjuntaría, al año siguiente, la página dominical. Curiosamente, las aficiones deportivas de Barney no radicaron durante las primeras tiras en la hípica sino en el boxeo y en el base-ball, pero en 1922 lograba adueñarse de un caballo de carreras, Spark Plug, que constituiría su amuleto de beneficios económicos -y también su gafe al respecto- y que motivaría el abandono de mujer e hija junto con la marcha perenne hacia la aventura. La importancia asumida por el caballo en la serie fue tal que pronto ésta resultaba denominada Barney Google and Spark Plug, y sólo cedería en su coprotagonismo a partir de que, en 1934, Barney hallase a un vejete borrachín de las montañas de Kentucky, destinado a su vez a sustituir a Spark Plug en el título, reconvertido en Barney Google and Snuffy Smith.
Agudo testimonio sobre Norteamérica -y otros lugares- merced al itinerario constante de un Barney tan pronto enriquecido como arruinado, Barney Google brilló paralelamente por su inspiración narrativa, tanto en el uso de la serialización durante su mejor época como en la imaginativamente desbordante puesta en escena de cada viñeta y cada entrega. La muerte de DeBeck motivó que la serie, continuada por Fred Lasswell, moderara sus ímpetus creativos y se solazara en las más pasivas aunque también margianales andanzas de Snuffy Smith y de su esposa Lowizie."
Género profundamente testimonial -primero, sobre marginados y nativos en busca de realizar el sueño americano, luego, en torno a las consecuencias de la Depresión económica- volcó parte de sus efectivos y de sus horizontes en los posteriores cauces de la aventura.
Con el título inicial de Take Barney Google F´Instance, la obra de DeBeck arrancó en 1919 según el formato de tira diaria, a la que se adjuntaría, al año siguiente, la página dominical. Curiosamente, las aficiones deportivas de Barney no radicaron durante las primeras tiras en la hípica sino en el boxeo y en el base-ball, pero en 1922 lograba adueñarse de un caballo de carreras, Spark Plug, que constituiría su amuleto de beneficios económicos -y también su gafe al respecto- y que motivaría el abandono de mujer e hija junto con la marcha perenne hacia la aventura. La importancia asumida por el caballo en la serie fue tal que pronto ésta resultaba denominada Barney Google and Spark Plug, y sólo cedería en su coprotagonismo a partir de que, en 1934, Barney hallase a un vejete borrachín de las montañas de Kentucky, destinado a su vez a sustituir a Spark Plug en el título, reconvertido en Barney Google and Snuffy Smith.
Agudo testimonio sobre Norteamérica -y otros lugares- merced al itinerario constante de un Barney tan pronto enriquecido como arruinado, Barney Google brilló paralelamente por su inspiración narrativa, tanto en el uso de la serialización durante su mejor época como en la imaginativamente desbordante puesta en escena de cada viñeta y cada entrega. La muerte de DeBeck motivó que la serie, continuada por Fred Lasswell, moderara sus ímpetus creativos y se solazara en las más pasivas aunque también margianales andanzas de Snuffy Smith y de su esposa Lowizie."
Texto escrito por Javier Coma, extraído de la colección Historia de los Cómics fascículo 3 (Toutain Editor)
jueves 4 de febrero de 2010
EXCLUSIVA: ¡¡Pillado IN FRAGANT a la puerta de CORREOS!!
Lo hemos pillado infraganti a la salida de Correos. Desde hacía unas semanas se venía rumoreando la posibilidad de que Rafael Amat hubiera adquirido nuevos e importantes originales para su colección. Fuentes cercanas confirman que entre estas últimas adquisiciones habría una página de Frank Miller posiblemente perteneciente a su etapa en Daredevil y, atención, una placha de Hugo Pratt, aunque no de su personaje más popular, Corto Maltés.
A esto habría que añadir otros nombres como Billy DeBeck, George Pérez, Igor Kordey o Jordi Bernet.

Sin embargo, tal como nos han comentado y atestiguan las imágenes, también habría entre estas últimas adquisiciones media docena de páginas de John Byrne en el interior de los numeros bultos que portaba a la salida de Correos.
Testimonios del personal de Correos han afirmado que pensaban que eran planos lo que venía a recoger, pero fuentes de total fidelidad dan fe de que se trata de páginas originales de cómics, tiras de prensa y algún pin-up.
A esto habría que añadir otros nombres como Billy DeBeck, George Pérez, Igor Kordey o Jordi Bernet.
Sin embargo, tal como nos han comentado y atestiguan las imágenes, también habría entre estas últimas adquisiciones media docena de páginas de John Byrne en el interior de los numeros bultos que portaba a la salida de Correos.
Testimonios del personal de Correos han afirmado que pensaban que eran planos lo que venía a recoger, pero fuentes de total fidelidad dan fe de que se trata de páginas originales de cómics, tiras de prensa y algún pin-up.
miércoles 3 de febrero de 2010
Nueva ACTUALIZACIÓN en WILL´S COMIC ART PAGE
Sólo puedo decir que las últimas actualizaciones son tan impresionantes como sus precios. Si tenemos en cuenta que muchas de éstas son portadas de Arthur Adams o Travis Charest hasta comprendemos el porque de ambas cosas. Alan Davis, Gary Frank, Mark Silvestri o Mike Mignola completan el elenco de piezas importantes a destacar.
Más precios y originales en venta, aquí.
Más precios y originales en venta, aquí.
Después de HORACIO ALTUNA, ahora ALBERTO BRECCIA
Pues eso, después de la polémica que originó la actitud de Horacio Altuna en el Salón del Cómic de Barcelona del año pasado, ahora corre un rumor parecido pero con la obra de Alberto Breccia. Concretamente con los originales de una de sus obras más representativas, Mort Cinder. El asunto se ha destapado en los corrillos de aficionados de Angoulema. Lo podéís leer en el blog de Joan Navarro. Con la interpol de por medio suena a coña y todo, pero, por si acaso ¿quién será el guapo de fardar ahora de tener un Mort Cinder en su colección?
lunes 1 de febrero de 2010
Las subastas de HERITAGE del mes de febrero

Y es que a lo largo de este mes de febrero la casa de subastas americana HERITAGE llevará a cabo varias de ellas. La primera están en curso hasta la madrugada del domingo al lunes de la semana que viene; la segunda empieza ese mismo fin de semana, el día 6; y una tercera comienza el día 14 de febrero.
A destacar la cantidad de strips de Blondie, de Terry y los Piratas o el material relacionado con Jonah Hex o con la revista Playboy. Aunque lo más llamativo, sorprendente e increible(s) son las ¡¡4 sundays de El Príncipe Valiente de H. Foster!! Pero es que hay también piezas más que interesantes de George Herriman, Joe Kubert, Jack Kirby o Windsor McCay. Por no mencionar las preciosidades que páginas de Berni Wrightson... ¡Uuuf! En fin, que ¡¡Buena caza!!
domingo 31 de enero de 2010
El Desván Encantado vende originales de TBO

La tienda web ubicada en TodoColección EL DESVÁN ENCANTADO, y con sede física en Barcelona, anuncia lo siguiente:"Disponemos fuera de catálogo de una GRAN SELECCION DE HISTORIETAS ORIGINALES PUBLICADAS EN LA REVISTA TBO DESDE 1920 HASTA 1980. MAS DE 150 DIBUJOS DE: COLL, BENEJAM, NIT, MORENO, TINEZ, URDA, BLANCO, TUR, CASTANYS, A. UTRILLO, BATLLORI JOFRE, SERRA MASSANA, BERNET TOLEDANO, MUNTAÑOLA, SIRVENT, THA.....
La Familia Ulises, Morcillón y Babalí, Los Grandes Inventos de TBO, Altamiro de la Cueva, Josechu el Vasco, Meliton Perez, portadas originales de todas las épocas, historietas de Coll y un largo etc....
UN AUTENTICO MUSEO DE LA HISTORIETA A TU DISPOSICION PARA VENTA E INTERCAMBIO. SOLICITA INFORMACION SIN COMPROMISO"
Tras lo cual sólo me queda deciros: ¡¡Buena caza!!
Nueva ACTUALIZACIÓN en ROMITA-MAN
De la úlitma actualización de Mike Burkey me ha llamado espcialmente la atención esta ilustracion de Mary Marvel firmada por un -para mí- total desconocido Bill Black (¿?). Una ilustración que me recuerda mucho al genial Dave Stevens.
Las páginas del número completo de Doctor Strange #170 de Dan Adkins o las del Thor de la etapa de Keith Pollard también me han llamado la atención. Éstas últimas por poder comparar de forma tan clara el acabado de los lápices de Pollard según le entintara Chic Stone, Pablo Marcos, Frank Giacoia, Josef Rubinstein, Dave Simons o Brett Breeding.
Todo ello, pinchando aquí.
Las páginas del número completo de Doctor Strange #170 de Dan Adkins o las del Thor de la etapa de Keith Pollard también me han llamado la atención. Éstas últimas por poder comparar de forma tan clara el acabado de los lápices de Pollard según le entintara Chic Stone, Pablo Marcos, Frank Giacoia, Josef Rubinstein, Dave Simons o Brett Breeding.
Todo ello, pinchando aquí.
viernes 29 de enero de 2010
STAR TREK según JOHN BYRNE
"El que suscribe no es precisamente fan de los últimos trabajos de John Byrne. Y creía que debería retirarse y dedicarse a hacer de troll en los foros de internet a jornada completa.
Pero después de ver sus últimos trabajos para IDW del universo clásico de Star Trek... estaba equivocado. A este hombre todavía le queda energía en sus manos.
Lo cierto es que con este Schism el dibujante y guionista parece haber entrado en una nueva juventud, creando un relato de intrigas políticas con los klingons de protagonistas que intentan lanzar a la guerra a Romulanos y a la Federación para alzarse ellos como ganadores finales.
Schism es, el tercer arco de esta historia de Byrne que comenzó con un especial sobre los romulanos (Aliens Spotligh: Romulans) y continuó en Star Trek Romulans: The Hollow Crown y que ha ido tejiendo una historia ciertamente entretenida y bien llevada.
Además, finalmente, su dibujo parece haber recuperado algo de la fuerza que había ido perdiendo en los últimos años y que tantas críticas le había granjeado. Su trabajo en este caso es bastante bueno, dotando a cada personaje de su propia personalidad y su propia cara. Además, sus naves espaciales son de las mejores que se han visto dibujadas en los cómics de Star Trek desde la primera etapa de DC de esta franquicia.
¿Llegaremos a ver este trabajo de Byrne por las librerías españolas? Seguramente no, dado que el mercado trekkie en España es muy pobre y no genera las ganancias necesarias para publicar algo así. Una lástima.
Mientras tanto, esperemos que John Byrne siga en la cresta de la ola y mantenga este nivel durante mucho tiempo."
Reseña de J.D publicada en la revista Dolmen nº170 (enero de 2010).
Pero después de ver sus últimos trabajos para IDW del universo clásico de Star Trek... estaba equivocado. A este hombre todavía le queda energía en sus manos.
Lo cierto es que con este Schism el dibujante y guionista parece haber entrado en una nueva juventud, creando un relato de intrigas políticas con los klingons de protagonistas que intentan lanzar a la guerra a Romulanos y a la Federación para alzarse ellos como ganadores finales.
Schism es, el tercer arco de esta historia de Byrne que comenzó con un especial sobre los romulanos (Aliens Spotligh: Romulans) y continuó en Star Trek Romulans: The Hollow Crown y que ha ido tejiendo una historia ciertamente entretenida y bien llevada.
Además, finalmente, su dibujo parece haber recuperado algo de la fuerza que había ido perdiendo en los últimos años y que tantas críticas le había granjeado. Su trabajo en este caso es bastante bueno, dotando a cada personaje de su propia personalidad y su propia cara. Además, sus naves espaciales son de las mejores que se han visto dibujadas en los cómics de Star Trek desde la primera etapa de DC de esta franquicia.
¿Llegaremos a ver este trabajo de Byrne por las librerías españolas? Seguramente no, dado que el mercado trekkie en España es muy pobre y no genera las ganancias necesarias para publicar algo así. Una lástima.
Mientras tanto, esperemos que John Byrne siga en la cresta de la ola y mantenga este nivel durante mucho tiempo."
Reseña de J.D publicada en la revista Dolmen nº170 (enero de 2010).
miércoles 27 de enero de 2010
Estoy empezando a odiar a este señor...
Se trata de Will Gabri-El y ya le he escrito para decirle que cada día le tengo una mayor envidia y aún un mayor odio. Y no es para menos cuando veo que acaba de incorporar a su galería de CAF el cómic completo de FF#243. Huelga decir que guionizado, dibujado y entintando por un Byrne en pleno esplendor -principios de los 80-.
Will hace unas semanas ya incluyó un par de portadas memorables de las que no pude evitar tampoco desahogarme aquí, pero ésto ya... ¡¡esto ya no tiene nombre!! ¡¡¡Un cómic-book completo!! ¡¡TE ODIO, WILL!!
Will hace unas semanas ya incluyó un par de portadas memorables de las que no pude evitar tampoco desahogarme aquí, pero ésto ya... ¡¡esto ya no tiene nombre!! ¡¡¡Un cómic-book completo!! ¡¡TE ODIO, WILL!!
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