Pago de impuestos (en ART COMIC)

Esta tarde suena el teléfono. Por la hora tiene que ser alguna compañía que me quiere ofrecer una irresistible oferta a la que me tendré que negar irremediablemente, pienso. No son horas de llamar. Algunos están echándose la siesta aún, otros andan aún somnolientos tras ella y otros, como yo, apuran su café tras acabar de comer. Cojo el teléfono: ¿Don Rafael Amat? Ése "don" tendré que ser yo, me digo algo confundido, la verdad. Sí, respondo. Le llamamos -me dice una nada sugerente voz masculina con acento granaíno- porque tenemos un paquete para usted. Muy bien, pienso yo y cuál es el problema. Viene con impuesto de aduanas. Ése es el problema. Son 34 euros, ¿lo quiere? Vaya pregunta, dentro hay una página que vale lo que cobro yo en un mes y me pregunta el pollo que si la quiero. Claro, si hay que pagar los impuestos pues habrá que pagarlos, respondo yo resignado. ¿Va a estar a usted en casa? Of course, digo "sí, estaré toda la tarde", miento, que a las ocho de la tarde tengo clase de tachínglis -léase That´s English!, uno se ha propuesto recuperar el tiempo perdido a lo Marcel Proust, pero sin magdalenas que también me he propuesto perder algo de (sobre)peso-. Cuelgo y empiezo a contar los minutos y hasta los segundos. Cerca de dos meses llevo esperando ese envío...

Y a las 18:19 minutos llaman a la puerta. Valor declarado: $40. A pagar, 34,60 euros. Las cuentas no me salen, pero doy gracias a que "ése" sea el valor declarado y no el "real"...

Nueva venta de originales de RICHAR D CORBEN

Richard Corben, a través de Dona, su señora esposa, anuncia que este fin de semana -mañana, sábado 26 de octubre- pondrá a la venta una nueva selección de páginas, esta vez pertenecientes a los títulos Ghost Rider, Hellblazer y Crypt of Blood. Podéis ver este material en su web. El pasado mes de julio un servidor se hizo con la página de Cage que ilustra esta entrada y no participará en la cacería, pero a los que se animen, eso sí: ¡¡¡buena caza!!! 

Exposición de ASTÉRIX y OBÉLIX en París

Tal día como hoy sale a la venta el nuevo álbum de Astérix y Obélix con la novedad esta vez de que, por vez primera, ninguno de sus creadores originales lo firmará. Lo cual tampoco sería del todo una novedad ya que aproximaciones a los personajes ha habido, y bastantes. Basta pinchar aquí y veréis unas cuantas.
Pero de eso no toca hablar hoy. Ni tampoco que la semana que viene se cumplirá aniversario de su nacimiento -29 de octubre de 1959-, concretamente en las páginas de la revista Pilote. Para más señas, la primera aventura que idearon René Goscinny y Albert Uderzo fue Astérix el galo y ésta le seguirían una treintena más. Eso sí, Goscinny fallecería en 1977 en pleno proceso de creación del álbum Astérix en Bélgica. Uderzo terminaría el álbum asumiendo desde entonces las labores de guión y dibujo -ojo, las tintas de los últimos álbumes, no-. Así, sumarían un total de 34 álbumes dibujados por Uderzo, sin contar con el nuevo álbum que se presenta hoy, Astérix y los Pictos. Un álbum que tendrá una tirada inicial de dos millones de copias en Francia y cinco en todo el mundo...

Aunque de esto tampoco íbamos a hablar en esta ocasión. Hoy queríamos recordaros que en la Biblioteca Nacional de Francia (BNF) se inauguró la semana pasada una exposición dedicada a Astérix y Obélix. En realidad, el origen de la misma está en el agradecimiento, por parte de la BNF, a la donación que realizó Uderzo en marzo de 2011 de 120 páginas originales. De éstos se exponen cerca de 80 de ellos, los cuales pertenecen a los álbumes Astérix el Galo, Astérix en Bélgica y La hoz de oro. La exposición se completa con bocetos originales, objetos históricos, una reproducción de las áreas de trabajo de los autores, documentales, extractos de películas -en pleno éxito de la serie, sus creadores fundan los estudios de animación Idéfix- y una selección de los álbumes en diferentes idiomas.¿No me digáis que no sería un destino ideal para el puente de la semana que viene?

Nota informativa: La exposición permanecerá hasta el próximo 19 de enero. El catálogo está disponible por 35€ en Amazon.es con un 5% de descuento y envío gratuito: http://www.amazon.es/Ast%C3%A9rix-A-%C3%A0-Carine-Picaud/dp/2754107150/ref=sr_1_1?ie=UTF8&qid=1382690297&sr=8-1&keywords=asterix+a+z

La revista PLOT 2.0: algo absolutamente imprescindible

Desde hace unos días estoy disfrutando con los contenidos de este nuevo proyecto de Ferran Delgado. Y es que el primer número de Plot 2.0 es una publicación que se antoja total y absolutamente imprescindible para cualquier aficionado a John Byrne o al mundo mutante en general, dando una caleidoscópica visión de una del las grandes sagas del Universo Marvel. Reportajes, entrevistas y noticias de aquella época, artículos, reseñas y un sinfín de secciones ayudan a profundizar y comprender los entresijos de la saga La Muerte de Fénix, tema sobre el que versará también gran parte del segundo número. Entre las diferentes secciones que confeccionan la revista hay una dedicada a los originales con reproducciones a gran calidad de portadas míticas, aunque bien es cierto que la reproducción de originales y comparativas recorren toda la revista desde principio a fin. ¿Para cuándo el segundo número, Ferran?

Una muestra de una de las páginas de la revista, donde vemos el original a lápiz de la última página del X-Men #138, antes de tener que descartarla  y redibujarla

tras los trágicos cambios del número anterior.

DUPUIS publicará a los clásicos de la BD

Leía el otro día que el sello Niffle de la todopoderosa editorial Dupuis recuperará parte de su fondo editorial clásico de BD publicando ediciones especiales y de lujo -¡¡¿a sólo 24 euros?!!- de títulos como Gil Pupila, Johan y Pirluit o Spirou. Aunque el formato es algo raro -apaisado- será algo así como las impresionantes Artist´s Edition que está publicando la americana IDW.

¡¿MATERIAL FALSO DE TINTÍN?!

Hace unas semanas un particular me ofreció una serie de piezas de coleccionismo relacionadas con el universo Tintín: una dedicatoria en el álbum Tintín en el Tibet y un facsímil de una de las páginas a lápiz de la serie.
Me contaba lo siguiente respecto a su origen: "Desmontando la biblioteca de mi madre, he encontrado algún material original de Herge, mi abuela era amiga suya. Un libro dedicado (pero pintarrajeado ; mea culpa cuando era pequeño), alguna felicitación de navidad hecha a mano, un boceto de una página a lápiz".
La cosa olía rara, la verdad... El caso es que intercambié varios emails con esa persona y todo parecía "normal". Pero un amigo al que le cosulté -llamemósle Mr.BD- me comentó que la fotografía del facsímil lo había visto aquí y la cosa se volvió aún más rara... Así que le pedí a su supuesto propietario más imágenes aparte de las ya me había proporcionado. Concretamente le pedía que  retirarse la tarjeta de felicitación para ver con mayor claridad la página.
Desde entonces no sé nada ni de esa persona ni de las piezas, y eso que ha pasado ya un mes desde entonces. ¿Posible timo?

Un álbum dedicado -con dibujo- de Tintín "original" ronda alrededor de los 800-1000 euros.

Si está dedicado en francés su valor sería mayor al ser también la demanda en esta lengua.

Un facsímil de los lápices tiene un precio de mercado en torno a los 1000 euros.

SeXy Sketch de Ororo por Byrne

Otro skecth sexy realizado por John Byrne en una convención a finales de los años 70. Éste data de 1979 y además tiene la particularidad de que es a color.

Aquella EDITORIAL BRUGUERA de historietas, recortables... y muchas cosas más!!!

Todavía a estas alturas, mantenemos una idílica (y falsa) imagen de la Editorial Bruguera. Nuestras nostálgicas mentes de aquel neopúber imberbe e inocente que leía tebeos -no cómics, ojo- comprados en el kiosco por papá y/o mamá, nos aleja muchas veces de la (dura) realidad. Es cierto que la gran cantidad de títulos y personajes fabricados en Bruguera daba trabajo a una cantidad ingente de profesionales del medio, pero también es verdad que mantenía unas condiciones esclavistas con sus autores y demostraba una absoluta falta de respeto hacia las obras "producidas" en sus oficinas.
A parte de tratar a sus empleados casi como meros oficinistas, no tenían -por supuesto- derecho de propiedad de los personajes que habían creado y sus trabajos se reeditaban sin permiso o retribución económica alguna. Y si se quería reutilizar una página como portada y "sobraban" viñetas para ello y era preciso meter tijeras, pues tijeretazo que se metía y se acabó el problema. Una prueba de ello la tenéis en esta otra entrada y dos pruebas más a continuación.

  
La imagen superior muestra una historia de Angelito publicada en el número 170 de Tío Vivo, segunda época, de 1968. Bajo estas líneas tenéis el original de esa misma página a día de hoy. Aunque más bien tendríamos que precisar que "lo que queda" del original. Es curioso y han desaparecido (mutilado) las viñetas donde aparece uno de los personajes principales de la historia, el pescador.

Más grave, si cabe, aún es (lo que queda d) el original de esta segunda aventura de Angelito. Sí, habéis leído bien, estas dos viñetas es lo único que se conserva de una historia publicada en Tío Vivo, 2ª época, nº 395. También de 1968. Probablemente se trate del descarte de una página remontada como portada para la tercera época del Tío Vivo.

Pero no pensemos que esta (des)consideración hacia las obras originales de los autores era una exclusividad de Bruguera, en los USA tampoco nadie pensaba que fuera una forma de arte...

Hoy, subasta en Little Nemo: IL WEST IN ITALIA...

Esta tarde la galería italiana Little Nemo abre una nueva subasta de piezas. Esta vez el nexo común es el salvaje oeste y se titula Il west in Italia da Buffalo Bill a Tex Willer.

Más info (en italiano) aquí.

Las commissions sexys de John Byrne

Hablábamos el otro día de las commissions algo subiditas de tono que realizaba John Byrne en las convenciones allá por los 70 y 80. Y comentábamos también que se niega tajantemente a realizar cualquier encargo de ese tipo en la actualidad. Tal vez por ese motivo, esta commission del personaje de Edgar Rice Burroughs, Dejah Thoris, ha alcanzado estos días en Ebay USA la nada despreciable cifra de $593. Eso sí, una cantidad similar a lo que suele cobrar Byrne por este tipo de commissions.

Happy Birthday, Joe!!

Hoy ha sido el cumpleaños de una de las leyendas (aún) vivas del 9º arte: Joe Sinnott. Muchos estarán de acuerdo conmigo en su importante contribución a la hora de asentar los cimientos de la mejor época de Marvel y en la limpieza de su entintado; otros no, me refiero a los que critican su estilo y lo acusan de relamido y demasiado personal. Sea como fuere, objetivamente, y sin ningún atisbo de duda, podemos decir: Happy Birthday, Joe!!

Tras los pasos de Pulgarcito...

 Pero, ¿qué demonios es esto? ¿Migas de pan? ¿De dónde ha salido? ¿Habrán sido las niñas en alguno de sus juegos? Sigamos su rastro...

¡Vaya! Esto se está poniendo cada vez más interesante... Y me huele que ahí dentro no me estará esperando ningún ogro. Habrá que abrirlo, ¿no?

El misterio se ha resuelto en forma de unas cuantas tiras -una tira de Carol Day de David Wright, otra del Dick Tracy de Chester Gould y otra de Gasoline Alley de Frank King-, además de dos páginas de comic-book: una de Paul Gulacy (Conan: La calavera de Set) y Richard Corben (Cage).

Un enigma menos, sí, aunque se abre otro: ¿cómo ha llegado este paquete aquí? Esta noche pensaremos en él mientras les cuento a las niñas el cuento de Pulgarcito: "Pulgarcito era un niño que había nacido tan pequeño como un pulgar..."

NYC Statler Hilton Hotel

Este fin de semana se está celebrando en New York la que puede ser la convención más importante al otro lado del charco, con permiso de la San Diego Comic Con, claro. Hablamos de la NYCC 2013. Se celebra desde hace algunos años en el Jacob K. Javits Convention Center y desde 2010 en el mes de octubre. Pero en sus inicios, o más bien el gérmen, lo encontramos en el NYC Statler Hilton Hotel, que se empezó a celebrar en julio de 1969 en lo que es hoy el Hotel Pennsylvania.
Las fechas y el lugar eran otros, y los invitados también; para empezar el invitado de honor de aquel año fue Harold Foster. También acudieron John Buscema, Gray Morrow, Al Williamson, Jeff Jones, Alan Weiss, Joe Sinnott, Al Milgrom o Marv Wolfman, además de los retratados en las fotos que ilustran esta entrada, ya que parece ser que estas imágenes pertenecen a ese primer (sano) encuentro entre aficionados, autores y dealers. Muy alejado del show mediático que es hoy cualquier envento remotamente similar.

 La "Dealer Room"

Bernie Wrightson

 Frank Frazetta

Gil Kane

Harvey Kurtzman

 Jim Steranko

 Neal Adams

 Roy Thomas

 Denny O´Neil

 Dick Giordano

Archie Goodwin

Empieza la NEW YORK COMIC CON 2013

En realidad, empezó la NYCC 2013 hace unos días con el anuncio del dealer Mitch Itkowitz de que en su booth tendrá disponibles nuevas páginas originales de Frank Miller. Y concretamente de Sin City y Batman: Dark Night Strikes Again. Eso sí, la semana que viene, no antes, las piezas no vendidas las subirá a su web.

Original de The Dark Knight Strikes Again pg. 22,

vendido estos días en la NYCC2013

Un sketch de La Patrulla X muy X ...

El otro día comentábamos la presencia de John Byrne en las convenciones norteamericanas a finales de los 70. Y hoy os mostramos uno de los sketches que dibujaba Byrne en esas convenciones. Éste en concreto data de principios de los 80 y está entintado por Mike Grell. 

Dos (o tres) curiosidades sobre el mismo: la primera, no está fechado, pero por la firma lo situamos a principios de los 80 -podría ser de 1984 ya que aparece un "4" junto a las firmas- y es que Byrne se vanagloria de reconocer sus dibujos por la firma, la cual ha ido evolucionando -cambiando- a lo largo de los años sirviendo de distintivo a la hora de fechar sus trabajos no publicados; segunda, en las commissions que realiza en la actualidad Byrne se niega a cualquier tipo de encargo con contenido sexual. Esto último le otorga un valor añadido a este tipo de piezas, a parte del meramente morboso, claro.

BYRNE & PÉREZ

John Byrne y George Pérez coincidieron en 1978 en esta convención de los USA. Ambos copaban los títulos más importantes de Marvel: Byrne acaba de iniciar su etapa en The X-Men y Pérez andaba dibujando The Avengers y Fantastic Four. Coincidieron en esta convención y, al menos, una vez más diez años más tarde, en una colaboración muy, muy especial y en la Distinguida Competencia. Con motivo del Action Comics #600 USA cada uno de ellos se encargaba del dibujo de los personajes de las series que dibujaban por entonces, es decir, Byrne a Superman y Pérez a Wonder-Woman. En los créditos John Byrne firmaba el abocetado -además del guión- y George Pérez los lápices acabados y la tinta de este número tan especial.

Original de Action Comics #600,

de Byrne y Pérez

ANGELITO, un encanto de criatura

"Sus primeras historietas tenían un sentido diabólico: era el niño que iba suelto por el mundo, incapaz de decir otra cosa que no fuera "Gu" haciendo deliberada y conscientemente el mal", así describía Juan Antonio Ramírez en su libro "La historieta cómica de postguerra" (1975) a uno de los -tropecientos- personajes creados por ese genio -entre otras muchas, muchísimas cosas- que fue el gran Manuel Vázquez. Hablamos (hoy) de Angelito, personaje odiado y querido a partes iguales, luego transmutado en Gu-gú. Odiado por la crueldad y vileza de sus graciosas ocurrencias y querido por su legión de "sádicos" lectores.

Vio la luz en número 170 de la segunda época de la revista Tío Vivo allá por el año 1964. Tres años más tarde el personaje ya empezaría a dulcificarse más eso sí- por imposición que por convencimiento. El Ministerio de Información y Turismo franquista estableció un decreto donde marcaba no sólo lo que se podía publicar en las revistas infantiles y/o juveniles, sino también lo que era estrictamente impublicable. Así que Angelito se adaptó más a la naturaleza (irónica) de su nombre y, gracias a lápices, tizas y rotuladores mágicos varios, sus historietas emprendieron un giro más amable y pasó a convertirse en una especie de vengador justiciero.

Comenta Antoni Guiral que "Vázquez respondió a la precariedad argumental y conceptual impuesta por la Censura con el ingenio, aportándole a Angelito un humor surrealista y dotándola de un innovador ambiente fantástico e incluso de un agudo halo poético".

En una entrevista a Vázquez por Tino Reguera en Krazy Comics nº14 (noviembre, 1990), a la pregunta de ¿No tienes ningún cariño especial por ninguno de estos personajes?, contestó: "No, sólo por Anacleto, lo que pasa es que hasta a éste me lo fastidiaban y, además, si hacías algún gag que mereciera la pena, luego pasaba a ser propiedad de otros. Por ejemplo, el Angelito Gugú era uno de mis personajes más entrañables pero es que de la teoría a la práctica hay un abismo. Gugú nació siendo un hijo de puta, era un verdadero terremoto, iba a hacer daño, a joder al personal. Desde el principio estuvo prohibidísimo, tenía que ser un niño bondadoso y abandonado. Lo mismo con las Hermanas Gilda, con la una siempre fastidiando a la otra por el novio. Como no estaba permitido que tuvieran novio, tenía que sacarlas al campo, como al Angelito o a la Abuelita Paz, que destrozaba cuanto tocaba con toda la bondad del mundo. El recurso era llevar a todos los personajes al campo; la censura de la época no te permitía coger cariño a nada. Los únicos que tenían algo más de libertad eran Angelito y el Tío Vázquez, con ellos me podía esmerar un poco más. Toda la culpa la tenía la censura, porque si no todos los personajes son buenos."

Pero Vázquez, un autor que no solía trabajar de forma regular en sus series, pronto dejó un tanto desamparado a Angelito, y a partir de 1970 fueron contadas las nuevas diabluras del pequeñajo y éste se convertiría en pasto de las habituales y múltiples reediciones de Bruguera. De reediciones publicando material antiguo y de remontajes de páginas o, incluso, de nuevas aventuras de este travieso infante pero no contadas por Vázquez.

El toque mágico de Bruguera podía convertir una página cualquiera de Angelito

en una portada del Tío Vivo

La editorial cerraría sus puertas en 1986. El cierre de Bruguera dejó a muchos trabajadores en la calle, autores incluídos. Muchos acabaron en la revista Guai! de Ediciones Junior -Escobar, Raf, Martz Schmidt, amén de Ibáñez, quien ya había abandonado Bruguera en 1985-; otros -Rovira, Esegé, Gosset, Carrillo o el propio Vázquez- encontraron trabajo en Compañía General de Ediciones, publicando para las revistas Garibolo y Bichos.
Así, Vázquez dibujaría nuevas entregas en la revista Bichos, aunque ahora Angelito sería rebautizado -para evitar problemas legales- como "Gu-gú". A su vez, ese Gu-Gú pasaría a ser publicado por el Grupo Zeta a través de Ediciones B, dueña del fondo Bruguera, con recopilatorios bajo dicho nombre en lugar de Angelito.
Pero poco a poco Vázquez se decantaría por contar historias más adultas y su interés se centró en otras series donde desarrollaría propuestas totalmente novedosas (Las cartas boca arriba), transgersoras (Don Cornelio Ladilla) o sencillamente de absoluta maestría (Gente Peligrosa o ¡¡Vámonos al Bingo!!). Pero de esta etapa de Vázquez ya hablamos aquí o aquí.