DON PLÁCIDO x JAN

 Jan, recién llegado de Cuba, debutaría en Editorial Bruguera en el número 107 de DIN DAN (2 de marzo de 1970) con una historieta de una nueva serie llamada Don Plácido que firmó así como Juan José/69. Es decir, comenzó a dibujar historietas para esta empresa al final de 1969 y firmó sus primeras obras como Juan José -tal como lo hacía en su etapa cubana-. Años más tarde Jan no recordaba haber empezado así en Bruguera, porque él quería dejar atrás la firma usada en Cuba, pero lo cierto es que aparecieron cinco historietas firmadas así, hasta el número 111 de DIN DAN (marzo de 1970).

 

 

Original de DON PLÁCIDO

Tamaño 32x46 cm

Firmada por el autor como Juan José (viñeta 9)

 

Es importante detenerse en esta primera serie en Bruguera porque muestra a un autor que transformó su estilo al dictado de las exigencias del editor  -el tan denostado y archiconocido Rafael González-. Don Plácido es un señor de mediana edad, con alopecia y mostacho, que vive en un pisito y gasta algo de mala baba. En sus primera historieta se ve que Juan José se ajusta a un guión de la casa pero despliega un estilo acorde con lo dibujado en Cuba, muy dinámico, sobre todo en secuencia en la que huye de fantasmas. Toda la gracia muere con la segunda y siguientes entregas, en las que la narrativa se somete a la pausada rutina urbana, con planos enteros enfocados a pie de suelo, con bocadillos enormes y farragosos, y con un castigo esperando en la última viñeta. Muy típico de la "escuela Bruguera". Y absurdo, porque en la tercera historieta -DIN DAN nº109- el guionista (presumiblemente, Conti) lo convierte en un vaquero trasladando la serie al Lejano Oeste sin previo aviso (el mismo personaje se extraña en la primera viñeta de este hecho), para volver a su entorno urbano habitual en el nº110 sin explicación alguna.

La última historieta de Don Plácido, publicada en DIN DAN nº111, es interesante porque llevó color y porque Juan José imprimió mucha movilidad a los personajes, pero las exigencias editoriales seguían asfixiando su talento gráfico y, tras probar con alguna otra serie como  Don Viriato, su labor en Bruguera se centraría en libros ilustrados, libros de cuentos o como "negro"  de otros autores. Eso sí, realizaba estos encargos a la par que colaboraba en otras revistas de otras editoriales como Gaceta Junior, Cuco, Trinca o Strong.

Para finalizar, comentar que la serie de Don Plácido no sería rescatada por Bruguera hasta 1982, que publicó la historieta del nº109 en Mortadelo Especial nº127.

Texto extraído y adaptado del libro JAN, EL GENIO  HUMILDE, publicado por ACyT (Asociación Cultural Tebeosfera)

Original publicado en sus dos versiones:

DIN DAN nº109 (16 de marzo de 1970)

y en Mortadelo Especial nº127 (1982)

NOTA: Agradecimientos a Pensión Calvario por los scans de las páginas publicadas

¡Bienvenidos a LA SHOWROOM!

Tenemos un nuevo blog dedicado a hablar de cómics y originales de cómic. Se agradece que haya cantera, gente nueva que quiera seguir hablando del mundo del coleccionismo de originales y de los originales en general, que un servidor está cada vez más cansado de estos quehaceres y algún día, quien sabe, bien podría ser éste el último post. Y ese día, por ejemplo, bien podría tomar mi relevo el blog de Oscar Duart y sus vistosas chicas. Señores, abróchense los ojos, y bienvenidos a La Showroom...

TUMBITA por TUNET VILA

Antonio Vila López, conocido como Tunet Vila, y en menor medida Raymond Rabatsa, Tunet McVila o Elton Ed Vila, es un historietista y cineasta español, nacido en Barcelona en 1932. Y aunque su biografía contiene hechos y datos cuanto menos más que curiosos, y a la postre, sorprendentes, es básicamente conocido por ser el creador de Tumbita.

TUNET VILA

En los años cincuenta, trabajó en las agencias Histograf y Selecciones Ilustradas, dando vida a personajes como Pito, el Soldado Pequeñito (1953) o Super Chupete (1959), series que se reciclarían años después en diferentes títulos de la Editorial Vértice: Shazam, La Patrulla X, Super Héroes, El Hombre Enmascarado.

Original de Pito, el soldado pequeñito

Para la cabecera Futuro, de Ediciones Clíper, creó Humor sideral (1957) y Enigma en el Espacio, ésta última con un estilo realista. Y para el mercado alemán e inglés creó Chacha Leonor y el aparato televisor (1957). Ese mismo año dibujaría también Berta y Bruno (Hispanoamericana ediciones) o Fufo (GER-PLÁ).
Otros personajes creados por Tunet Vila fueron El Capitán Sacarina (1947) o May Dole (1955), por no mencionar otras editoriales y revistas donde publicó -Ricart, TBO, Mata Ratos, Pumby, Blanco y Negro...- antes de recalar en Ediciones Vértice como rotulista en 1969.

Desde mediados de los 60 se dedicaría también a diversos oficios cinematográficos. Fue uno de los decoradores ayudantes de La Batalla de las Árdenas (1965) y actuó -como actor secundario- en diversas películas como los spaguetti western Oeste Nevada Joe (1964), El retorno de Ringo (1966), Kiss Kiss... Bang Bang (1967) o Los profesionales del oro (1968), todos rodados en Almería.

Tunet Vila como indio apache en El retorno de Ringo

 

Sin embargo, como ya se ha dicho, además de trabajar como actor, director de atrezzo, guionista o bailarín en diferentes producciones cinematográficas, su faceta más conocida es la de traductor, rotulista y dibujante de cómic, faceta artística que reflejaría Carlos Giménez en su serie Los Profesionales, encarnandolo en el personaje de Toni Tano.

El "profesional" Tunet Vila según Carlos Giménez

 

Precisamente, como rotulista entró en 1969 a trabajar en la Editorial Vértice, dedicándose a lo que ésta denominaba "dinámica y rotulación", es decir, al retoque de las viñetas del material procedente de Marvel Comics. Y precisamente esta editorial recuperaría Tumbita y otras de sus series a partir de 1973.
Tras abandonar Vértice se metió en la producción de fotonovelas de Corín Tellado, realizando alrededor de cincuenta y dos, producidas por él mismo y vendidas luego a la editorial Rollán.

A principios de los 80, y durante un par de meses, realizó a través de una agencia española los textos e ilustraciones de una enciclopedia cultural encargada por el Gobierno de Irak con Sadam Hussein. Un trabajo que tuvo que realizar con un estilo tipo Spirou. Por esas fechas también trabajó brevemente para Disney Europa, la cual abandonó, harto de las directrices de su director Curd Sneet, dejando las series que dibujaba, Laurel y Hardy o Mickey Mouse entre otras.

Trabajo de Antoni Bancells -aka Tunet Vila- para Disney

 

Luego comenzaría a trabajar para Editorial Bruguera realizando cuentos y pasatiempos y a continuación haría para Editorial Astri varias publicaciones infantiles.

En 2005 participó en Cineastas contra magnates, ganadora del Premio Goya a la mejor película documental en el año 2006.

El autor en una de sus últimas apariciones públicas en 2008

TUMBITA

Tunet Vila creó la serie a principios de los años 50 mientras trabajaba en Selecciones Ilustradas para su distribución en el mercado internacional. Ninguna de sus doscientas tiras vió entonces la luz por entonces, pero el personaje fue vendido a Estados Unidos, donde recibió el nombre de Mortimer y contó con guiones de Abel Julian y dibujos de Roger Raymond -sobrino de Alex-.
En la primera historia de Tumbita éste saltaba desde un avión y se metía directamente en una tumba abierta en el cementerio.
A partir de 1970, las tiras originales creadas veinte años antes por Tunet Vila fueron compradas por Vértice para ilustrar los reversos de las portadas y las contraportadas de sus traducciones de los cómics de Marvel, ampliando su relación profesional con la editorial ya que unos meses antes había comenzado a trabajar en la labor de "dinámica y rotulación" para esta editorial.
Aportaría nuevas tiras de Tumbita, llegando a crear más de 300 a lo largo de 10 años en Vértice, reciclando historias antiguas -las estructuradas en cuatro viñetas simétricas- con otras nuevas realizadas en estos años. La gran mayoría de ellas se reproducirían con un singular tono de azul, aprovechando la impresión a color del interior de las cubiertas.

Original de Tumbita, en blanco y negro,

nada que ver con los llamativos azules

que tenía en las contraportadas de los títulos Vértice

Se han publicado un par de recopilaciones del personaje: Tumbita (1993) y Lo mejor de Tumbita. El alegre vividor que hace el muerto con humor (2004)

MÁS INFO SOBRE TUNET VILA

EL ARTE DEL CÓMIC en Madrid

Nuevo sitio web de venta de originales en El Arte del Cómic, pero además -y más interesante aún- nueva galería física y en España. Concretamente en una zona muy céntrica de Madrid. Merece la pena visitarla, ver las piezas en vivo -tanto material USA como BD o autóctono- y descubrir el material que no está en la web. Good hunting, boys!!!

HERNAN EL CORSARIO por SALINAS

Original de Hernán el Corsario por José Luis Salinas

En 1936 José Luis Salinas, ilustrador de publicidad hasta entonces, se introdujo en el mundo de la historieta y en el mes de diciembre de ese año comenzaba a publicar en la revista Patoruzú su primera obra, Hernán el Corsario; una serie de aventuras considerada el primer intento serio de crear un comic realista en Argentina. Influido gráficamente por Hal Foster utilizó un estilo de dibujo clásico con textos insertos en las viñetas, no incluyendo bocadillos, salvo en contadas ocasiones. Su publicación se interrumpió entre el 15 de marzo de 1938 y el 18 de marzo de 1940 debido a que Salinas no pudo mantener el ritmo semanal de su publicación.
Sin embargo, a partir de octubre de 1945, la revista Patoruzito ofreció una nueva versión de Hernán el Corsario en formato más pequeño que el original al que se le habían añadido bocadillos.

 Original publicado en Patoruzú nº23 (4 de enero de 1938).

Escrito y dibujado por José Luis Salinas

El artista y su estudio: FRANQUIN

Imagen de André Franquin (1924-1997) en primer plano, Jidehem y la nariz de (Jean) Roba a finales de los años 50. Detrás de todos ellos lo que parece una escaleta o storyboard de animación

Superlópez y supercaraduras

Original y portada publicada de Superlópez nº42 (1989)

Hace escasamente una semana se subastaron en Cádiz dos portadas de la revista Superlópez. Jan, quien no vende originales, donó estas portadas a una causa benéfica. Por lo tanto, el hecho de que no venda Jan sus originales y que la subasta fuera por una causa social animaba la cosa a pujar. Sin embargo, una escasa -o casi nula ¿intencionada?- promoción rodeó desde el principio esta iniciativa que intentamos promover desde este blog, pero no con la suficiente antelación. Sólo un día antes de la subasta.
Las portadas se terminaron vendiendo por 1150 euros (Superlópez nº42) y 950 euros (Superlópez nº49). Precios bastante asequibles e interesantes para el material del que se trataba. Y muy alejados de los 3500 euros que están pidiendo ahora sus "legítimos" propietarios, los muy afortunados Melchor Prats "Mel" y José Luis Vidal, lo cuales las compraron con la legítima, lícita -todo hay que decirlo- y sana intención de revenderlas a la semana siguiente triplicando su precio y "ajustándolo" al precio de mercado. Ahora bien, quedan muchas dudas acerca de esta subasta: ¿por qué no se organizó una opción de puja online o telefónica?, ¿por qué no se hizo mucha más publicidad para recaudar más dinero para tal causa?, ¿por qué tanto oscurantismo? ¿No lo hubo y todo son paranaías de un servidor...? Y aún habría una pregunta más: ¿comprará alguien esas portadas conociendo "su" historia?

Original y portada publicada de Superlópez nº49 (1989)

Ni reyes, ni magos, ni falta que hace...

Según las Santas Escrituras eran "hombres sabios". No queda claro el número, ni tampoco si efectivamente fueron "reyes". Sólo en los Evangelios Apócrifos encontramos que eran tres, más que nada por las dádivas portadas al hijo de Jesús. Con el paso del tiempo, y en la tradición judeo cristiana, se ha identificado a los Reyes Magos con los nombres de Melchor, Gaspar y Baltasar.
Pero sus verdaderos nombres serían Alberto, Carlos y Jordi. Sí, esta  noche se han pasado por casa y han dejado regalos Alberto Breccia, Carlos Giménez y Jordi Bernet.

 Original de Alberto Breccia

perteneciente a MORT CINDER

 Original de Carlos Giménez,

PARACUELLOS 2 (página 33)

Original de MR. MONSTER,

dibujado por Jordi Bernet

El artista y su estudio: JOE KUBERT

No estaría  mal empezar el año con algo de Joe Kubert. O de Alex Toth...

Fotografía de Kubert, extraída del libro The Artist Within (Darkhorse, 2007)