La cual coincidirá con la del álbum, más reciente ya, "Viento en los dedos", la continuación de la aventura andorrana "Las montañas voladoras". Esta otra se inaugura el 30 de octubre y estará abierta hasta el 16 de enero de 2022.
En el Facebook de Scott Dumbier podemos tener un anticipo del que será el próximo Artist´s Edition de IDW. Tras el ya publicado dedicado a Silver Surfer, ahora este otro estará centrado en John BIG Buscema y su inolvidable etapa en Los Vengadores. Hasta mediados de octubre tendremos que esperar para degustarlo en casa...
Sienkiewicz y la actriz Anya Taylor-Joy,quien interpretó el papel de Magik en Los Nuevos Mutantes (2020)
Ella: Es extraordinario.
Él: ¿Cuánto vale?
Ella: No nos precipitemos. Hay mucho trabajo que hacer antes de una tasación. Procedencia, examen microscópico, rayos X,...
Él: Pero, ¿qué le dice el corazón?
"Tenet" (Christopher Nolan, 2020)
Pues me gusta MAURICE TILLEUX por planos curiosos y llamativos como el de esta viñeta o por la forma de romper las más elementales reglas clásicas de composición en otras de sus viñetas.
¿Y por qué me gusta GIL PUPILA y creo que es un clásico de la BD? ¿Hay que explicarlo? Pues por esto otro.
Mesa de dibujo de Jack Kirby en su estudio de Thousand Oaks (California) allá por 1970. En este santuario El Rey dibujó este original que pertenece a mi colección privada.
Poco, y no lo suficiente, se conoce de FRIDAY FOSTER o de sus autores. ¿Friday Foster? ¿Longaron?
Podríamos contar algunas anécdotas. Empecemos por el principio: un año, 1967, y un título, Jet Jones. ¿Y por qué? Porque ese título fue la primera "versión" del personaje. En realidad, no se trató de una serie, sino de unas tiras de prueba que se presentaron al británico Daily Express. No fructificó ese proyecto, pero sirvió de germen para la Friday Foster que se empezaría a publicar en enero de 1970 en los Estados Unidos. La idea base de un personaje principal afroamericano en un entorno convulso y socialmente comprometido estaba ya ahí. Y ahora una anécdota más. Ahora nos vamos al final de la serie y es que, poco después de cancelarse, Pam Grier fue Friday Foster en un filme homónimo de 1975. Otra más, ¿sabían que Tom Jones posee un original de Friday Foster -donde aparece el cantante de rock galés (ficticio) Mike Morgan-?
¿Saben que su guionista, Jim Lawrence, es responsable de otras tiras de prensa como Captain Easy y James Bond?, ¿que viajó a España en los estertores de la Guerra Civil Española para luchar por la República? O que Jordi Longaron fue el primer dibujante español que publicó en los Estados Unidos. Otra anécdota más, junto al nombre de Longaron, el dibujante elegido finalmente por el Chicago Tribune, se barajaron otros como los de Enrique Badía Romero o Alfonso Font. Y seguimos nombrando: Víctor Ramos, Andreu Balcells, Francisco Agrás, Artur Aldomà, Julio Vivas, José Antonio de Huéscar o -de nuevo- Alfonso Font fueron colaboradores no acreditados de la serie cuando Longaron precisaba de su ayuda para llegar a las fechas de entrega. Más nombres aún: Frank Springer, Creig Flessel, Gray Morrow o Howard Chaykin continuaron la serie tras el abandono (por hastío) de Longaron. Y es que, como el mismo dibujante reconocía, "fueron cuatro años sin tener vacaciones" ni fines de semana libres. Suponemos que este demencial ritmo de trabajo se compensaba en parte con cartas de admiración como la del mismo Milton Caniff, quien lo invitó a visitarlo a su casa de Palm Springs en California. Seguro que esta última anécdota no la conocíais.
Y es que son muchas las anécdotas de esta serie, y todas, y mucho más, lo descubrimos en FRIDAY FOSTER Un icono del Black Power (NORMA EDITORIAL, 2021), donde se recopilan en su totalidad -por vez primera- las sundays de la serie.
¿Y qué pasa con las tiras diarias de prensa? Dependiendo del éxito de esta edición, se podría plantear su hipotética edición. Tal como comentaba el propio Longaron "las tiras dominicales eran como un resumen de lo que se había publicado durante la semana y servían como entrada para la siguiente entrega". De ahí que la tira que ilustra este post conecte directamente con el sunday del 27 de septiembre de 1970 -página 45 del libro- de Friday Foster. ¿Friday Foster? Sí, Friday Foster...
Ayer Juanjo Guarnido publicaba en sus redes: "Exactamente a las 11 de la noche de anoche, la última plancha de Blacksad 6 recibió el último toque. ¡Nos vemos el 1 de octubre!".
No por las cosas que dibuja, que también. Lo odio, en primer lugar, por su sanote aspecto de beach boy californiano. Pero lo odio fundamentalmente por los bienes materiales que posee. Uno de ellos, por ejemplo, este original de John Byrne:
Original de John Byrne/Terry Austin de X-Men #138 USA,
subastado la semana pasada en ComicLink por $38,000
Por último, también lo odio por la pasta que debe de tener para poder permitirse este o otros originales de primerísimo nivel que atesora en su colección de originales... ¡¡Cómo te odio Rob Liefeld!!
En UTOPIAS de RNE3 se plantean muchas cuestiones relacionadas con el coleccionismo: ¿por qué y cómo empezamos a coleccionar?, ¿el coleccionismo es una manera de recuperar un tiempo feliz del pasado?, ¿qué es el alto coleccionismo?, ¿cómo está afectando internet al coleccionismo?, ¿coleccionar es invertir?, ¿es lo mismo el valor que el precio de una pieza?, ¿es coleccionismo tiene un sentido atávico y se trata de una especie de cacería?, ¿se deja de ser coleccionista en algún momento?, ¿el coleccionista se hace o se nace?, ¿cómo ha afectado la pandemia al coleccionismo?, ¿coleccionar es atesorar basura?, ¿se pueden encontrar tesoros en la basura?, ¿cómo se tasan las piezas?,...
Estas y otras preguntas las puedes escuchar aquí...
Ayer tuvo lugar la decimoquinta edición de subastas de URANIA Casa d`Aste donde, como viene siendo habitual últimamente, algunas piezas alcanzaron cifras ¿fuera de mercado? Alguien me dijo hace mucho, mucho tiempo que el precio de mercado lo marca el comprador, no el vendedor -dealer-. Y en una subasta, nosotros, los que pujamos, marcamos y asentamos determinados precios.
Así, estas dos obras de Milo Manara, tasadas entre 2500-3500 Euros, se terminaron vendiendo por más del doble de su estimación. Se puede entender que ciertas piezas nos apasionen y queramos tenerlas, poseerlas. Que se dispare nuestra lívido, se acelere nuestro pulso y nos nuble un poco la razón. Pero resulta que otras piezas, no tan sugerentes como estas, doblaron su precio y quedaron muy por encima de su tasación inicial.
Y puede que esto sea solo el principio... si no le ponemos freno nosotros.
Tira de Il gioco (1983) vendida por 6500 Euros
En 1977 Frank Frazetta realizó el cartel de la película "Ruta Suicida", filme dirigido y protagonizado por Clint Eastwood. De ese mismo año es "La Guerra de las Galaxias" de George Lucas. De hecho, Frazetta recibió por parte de Lucas la propuesta de ser el ilustrador/diseñador de "La Guerra...", pero la cláusula de exclusividad del contrato no convenció al artista y rechazó la propuesta. La pregunta viene ahora, ¿quién es el misterioso personaje de la izquierda en la fotografía?
La respuesta, Ed Summers, escritor y productor que participaría en diversos títulos cinematográficos como "El coloso en llamas", "El fantasma del paraíso", "Cristal Oscuro", "Conan, el bárbaro" y, claro, "La Guerra de las Galaxias". Probablemente esta instantánea recoge alguna de las reuniones entre Frazetta y Lucas para discutir detalles de su fallida colaboración.
Pero, otra pregunta antes de acabar, ¿no se inspiraría Lucas más que en Frazetta en Jean-Claude Mèziérees. Hablo del dibujante y co-creador de Valerian, agente espacio-termporal. Y ahí lo dejamos...
(NOTA: Gracias a Igor Íñigo y a JL Munuera por las aportaciones)
Alan Weiss, Jim Starlin, Frank Brunner, Jan Brunner, Steve Englehart, Tom Orzechowski y Mike Friedrich, (Foto: Clay Geerdes)
Dicen que segundas partes son peores. A veces es cierto. Como en esta ocasión.
Primero porque para el mismo trayecto: París-Granada la agencia de mensajería elegida, Chronopost, en lugar de las 24 horas de la vez anterior, ha tardado 5 días. Aunque, para ser justos, hay que aclarar que coincidió con fin de semana; luego podemos reducir el tiempo a 72 horas contando solo los días laborables. En esta ocasión ha pasado por Aulnay Sous Bois -centro logístico de Chronopost en París-, Brive, El Prat de Llobregat y, finalmente, Granada, entregadolo su filial, SEUR. Si bien con DHL todo el recorrido se hizo por vía aérea, ahora se ha hecho por carretera.
Pero la historia continua... Resulta que cuando abro el paquete la pieza está incompleta. Sí, está el original a tinta, vale, pero falta la "calque de mise en couleur", así la llaman por la France. Esa página a color, generalmente a un formato más reducido y en papel cebolla, servía como referencia para el colorista o para el fotograbador.
La historia de este envío termina bien y Monsieur Daniel, que es un tipo serio, me tranquiliza confirmándome que está en la galería el calque y que me lo enviará lo antes posible. Espero que no pasen otros cinco días...
Personalmente agradezco siempre una nueva publicación dedicada a John Byrne. Aunque se repita mil veces lo dicho mil veces ya sobre su obra y persona; aunque realmente no se aporte mucho más, salvo valoraciones personales, acertadas o no. Se agradece igualmente.
Eso sí, no entiendo muy bien que se haya excluido en este número especial "John Byrne en los 80" su trabajo en Uncanny X-Men -nunca Chris Claremont y Terry Austin volvieron alcanzar este nivel, Byrne, sí, en Los 4 Fantásticos poco después-. Demasiado trillado, comenta su editor, y nos remite a otras publicaciones que ya lo han tratado de forma casi quirúrgica. Vale, pero no. No es la primera vez que Dolmen dedica un especial a Byrne. Ni un monográfico. Ni dos. Y lo seguirá haciendo en el futuro, supongo. Probablemente volviendo a hablar de lo mismo o (tal vez) de La Patrulla X o de otras etapas álgidas de su dilatada carrera; eso sí, hablarán de nuevo de títulos anteriores a sus Next Men. Porque para ellos Byrne lleva muerto artísticamente desde hace más de veinte años.
Sea como fuere, se agradece...
Esta entrevista a Cruz Delgado, publicada en el diario EL PAIS, me ha recordado que tengo algo suyo. Concretamente esta preciosa ilustración de Don Quijote.
... basta ver algunos precios alcanzados en la subasta de Heritage de esta semana. ¡Qué paren el mundo que yo me bajo! Ni Jeff Bezos se puede permitir esas cantidades...
Es curioso el trayecto que puede seguir un envío desde su punto de partida a su destino final. Por ejemplo, el que acabo de recibir... Sale de París hacia Bruselas, y desde allí despega rumbo a Vitoria para, unos instantes después, volar camino a Sevilla. Aterriza en Sevilla e inmediatamente sale por carretera hacia Granada. ¡¡Todo ello en menos de 24 horas!!
No son originales de Mort Cinder, ni siquiera de Perramus, pero ver páginas del "viejo" Breccia siempre es un placer. Exposición virtual en la web italiana Tavoleoriginali.
Todas piezas aquí
Oliff strikes again! Lo que hizo este señor en la década de 1980 y 1990 no tiene nombre... ¡O sí! Puede que esté tipificado dentro del código penal incluso.
Ni que decir que estos originales no eran coloreados de forma directa y, por lo tanto, es producto del capricho de un coleccionista en un momento dado. Por ello podemos catalogar esta pieza como deteriorada, víctima de una nefasta intervención que no ha respetado la obra y la devalúa considerablemente. Por cierto, el colorista de este cómic fue George Roussos.
Original de John Byrne y Dan Green perteneciente a The Avengers #187 USA,
coloreado por Steve Oliff
Esa al menos parece que será la gran exposición de Angouleme del año que viene. De ahí que los organizadores se estén poniendo en contacto con coleccionistas que posean algún original con la firma de René Goscinny (1926-1977), guionista de Astérix, Lucky Luke, Iznogoud , Oumpah Pah o Spaghetti. Eso sí, a día de hoy, parece ser que ninguno de los coleccionistas españoles que atesoramos un Luc Junior estamos muy por la labor de prestar nuestros originales...
Interesante y MUY recomendable entrevista le hacen hoy al que es, sin duda alguna, si no el mejor, uno de los mejores dibujantes que ha dado este país. Precisamente en EL PAÍS...
Esa fue mi reacción al ver esta pieza nada más ponerse a la venta en la web de Albert Moy. WOW!! Más por el precio marcado que por la indiscutible preciosidad de la ilustración en sí. En apenas unos minutos, ¡voló! Otro WOW más...
Ilustración a color de John Byrne de 1980
vendida por $15.000
Entre los "regalos" del autor, un original de Carlos Giménez perteneciente a la historia "Triunfador"
y publicado en LOS PROFESIONALES 3
Chuck Jones (arriba) y Boris Karloff (abajo)
en "Cómo el Grinch robó la Navidad" (1966)
Puede que semanas atrás hayáis aprovechado para revisitar algún clásico con espíritu navideño. Por ejemplo, "Gremlins". Y puede que reconocierais a este señor:
Con fecha de portada de enero de 1984, John "the best" Byrne nos dejaba helados con una impresionante escena de 4 páginas prácticamente en blanco. Aquello ocurrió en Alpha Flight #6 USA, en la historia titulada "Snowblind". Aquí en España se tradujo como "Tormenta de nieve" y apareció publicada en septiembre de 1985.
A lo largo de los 20 años de coleccionismo de originales, 500, más de 500 -casi 600 en realidad-, han sido los que he cambiado y/o vendido, ocupando su lugar otros tantos. Estos días, como cada año y como toca, se echa la mirada atrás y se recuerda lo(s) qué se fue(ron), pero nunca se olvida(n)...
Desde el pasado 17 de diciembre, y hasta el próximo 10 de enero, la Galerie 9eme Art organiza online su VENTE DE NOEL de este 2020. Y yo me pregunto: ¿qué nos traerán los Reyes Magos este año?
... nos hablaba Rubén Varillas en su blog LITTLENEMOSKAT.
La última subasta en ComicLink de este mes de diciembre ha marcado (al menos) dos récords en cuanto precios alcanzados por originales de cómic. Uno de ellos ha sido el de la splash de Arma-X de BWS, aunque el otro, la portada de Spiderman de McFarlane. se ha llevado la palma al terminar vendiéndose por un cuarto de millón de dólares. Sería buen momento para reflexionar sobre todo lo que está ocurriendo en los últimos años, y preguntarse cómo (y, sobre todo, porqué) un auténtico hobby se está convirtiendo en un monstruoso negocio. La primera pregunta sería, ¿estamos hablando realmente de precios de mercado?
Original pertenciente a Marvel Comics presents #81 USA (Weapon X) de BWS,
vendido por $177,890 en ComicLink.
vendido en ComicLink por $250,000
Según denunciaba una de las hijas de John Buscema:
Y relacionado con el tema, el robo de originales y los derechos de autoría, Antonio Dixit nos recomienda este filme "Sexy Cat" (1973), un curioso y bastante flojito giallo español.
Desde el pasado 20 de octubre y hasta el próximo 7 de noviembre en la galería parisina de Daniel Maghen, exposición-venta de originales de Grzegorz Rosinski. Lo mismo se salen un poco de nuestro presupuesto, pero mirar es gratis...
ACTUALIZACIÓN 29/10/2020:
A finales de 1980 Byrne llevaba seis años trabajando para Marvel. De hecho su buen hacer en The Uncanny X-Men lo había convertido en un dibujante TOP. o Hot. Como queráis. Además de estar dibujando por estas fechas la serie mutante, era el encargado de la parte gráfica de otra serie regular, Captain America. Entre sus colegas ya se empezaba a comentar su sorprendente facilidad de producción, su capacidad para dibujar una media de tres páginas al día. A lápiz, claro. Del arte final se habían encargado, con mayor o menor fortuna, entintadores de todo pelaje. Al principio, un tanto mediocres, la verdad. Luego, conforme la fama de Byrne crecía, la labor de interpretar sus trazos a lápiz pasó a a manos más acertadas. A parte de las del un tanto sobrevalorado Terry Austin, uno de los mejores entintadores en estos primeros años fue Josef Rubinstein.
Captain America #252 USA
Dibujo a lápiz, John Byrne
Tintas, Josef Rubinstein
En 1986 Byrne abandonó Marvel fichó por la distinguida competencia haciéndose cargo de su personaje más icónico: Superman. Su labor no era poca: reconstruir todo su origen, poner el contador en cero y colocarlo donde le correspondía, es decir, en superventas de nuevo. ¡Y vaya si lo consiguió! Primero en la serie limitada Man of Steel, con tintas de Dick Giordano, y luego en las diferentes colecciones protagonizadas por este: Superman, Action Comics y The Adventures of Superman. En este último título su labor fue más intermitente dibujando un solo número (#226 USA) y guionizando apenas una decena junto a Jerry Ordway.
Volvemos y con nuevos enlaces, principalmente de webs de dealers USA. También se han eliminado otros obsoletos o que hemos creído de menor interés. Los nuevos links son, tomad nota:
