domingo, 27 de febrero de 2022

Miguel Gallardo

 

"Así han despedido hoy a Miguel Gallardo sus compañeros de profesión, amigos y colegas de toda una vida. Sobre el ataúd, un cubo con lápices, rotuladores y otros útiles que permitieron a los suyos despedirle como merecía.
En la primera foto,como quedó el drakar en el que el vikingo Gallardo emprende su último viaje. En la segunda, el Maestro Beá dejando la despedida que le correspondía: un gato. La tercera, lo que el propio Gallardo decía ante la posibilidad de su muerte.
No fueron sólo los colegas del mundo del cómic; las redes dan hoy fe del inmenso cariño que el Capitán Gallardo despertaba entre sus lectores, agradecidos de haber tenido la ocasión de disfrutar unas obra abundante y variada.
Una obra que va del humor ácido y ácrata que destilaban sus personajes de primera hora (Makoki, Emo, el Niñato, el Buitre Buitaker, el Inspector Pectol, Perico Carambola, Perro Nick,, Pepeito Magefesa ...). al tono íntimista de la etapa final de su carrera:: la irrupción en su vida de su hija autista, María, que tanto iba a enseñarle y tanta felicidad iba a proporcionarle, las vivencias del padre durante la Guerra Civil y su postrero y estremecedor "Algo extraño me pasó camino a casa", en el que relata -desdramatizando con humor y como si aquello no fuera con él- la aparición del "boniato", el cáncer cerebral que acabó con su vida en dos años justos.
Este padre del underground español de los 70 fue, también,, un ilustrador de gran talento, un auténtico esteta como demuestran sus portadas para el New Yorker, La Vanguardia, El Pais, el Herald Tribune, el New York Times y otras grandes publicaciones.
Adíos, Miguel, Capitán Gallardo. Sentiremos tu ausencia, aunque seas inmortal, porque tu obra perdurará mas allá de lo que lleguemos cualquiera de los que tuvimos la suerte de conocerte."

(Texto del 24 de febrero de 2022 por Elias García publicado en Facebook)

Miguel Gallardo (1955-2022)

domingo, 13 de febrero de 2022

Restaurando un original de... FRANCISCO IBÁÑEZ


Gracias a profesionales como Juan Manuel Muñoz Chueca, estas cosas tienen arreglo. Y es que, si sumamos sus comienzos en Bruguera, más el tiempo en Grijalbo, Ediciones B y hasta hace poco en Random House, más de 40 años como colaborador de Francisco Ibáñez lo avalan y lo respaldan. No es de extrañar que el resultado final de la restauración de este original no podía haber caído en mejores manos.

domingo, 6 de febrero de 2022

BONHOMME, no solo un buen hombre...

No sólo parece un buen hombre -y perdón por el juego de palabras-, es probablemente uno de los autores más interesantes del panorama actual de la BD. Basta ver la exposición que le dedica la Galerie Daniel Maghen a Matthieu Bonhomme y que se podrá visitar (física y virtualmente) hasta el próximo 19. En el enlace -en rojo- podréis ver gran parte de su trabajo, no ya sólo el genial reboot de Lucky Luke, sino otros títulos como Emperatriz Charlote, Marques de Anaón, Esteban o Texas Cowboys, menos conocidos (e inéditos) por estos lares.


domingo, 30 de enero de 2022

Triunfador

Antes de que Carlos Giménez le dedicara cinco álbumes, Pepe González fue el protagonista principal de una de las historias de Los Profesionales. En el tercer tomo de esta serie dedicada a la profesión de dibujante de tebeos apareció la historia titulada "Triunfador", a la que pertenece este original de mi colección privada.


Los Profesionales 3. Página 9. Guíon y dibujo: Carlos Giménez

domingo, 23 de enero de 2022

Ellos & Ellas: John Byrne (2)

Hulk aplasta a John Byrne con un jovial Ron Wilson de testigo.

Esta imagen probablemente sea del año 1983, año en el que los autores eran colaboradores habituales tanto en la cabecera en The Thing como en la novela gráfica Super Boxers. En ambos títulos con guión de Byrne y lápices de Wilson.

ACTUALIZACIÓN 27/01/22: Esta fotografía en realidad forma parte de una fotonovela publicada en The Marvel Fumetti Book #01, publicada en abril de 1984.



domingo, 16 de enero de 2022

¿El principio del fin?

Que la especulación y los fondos de inversión llegaron al mundo del coleccionismo de originales no es noticia. Sí lo es que un original alcance en subasta un precio exageradamente astronómico y, como se suele decir, fuera de mercado. Pero, ¿cómo se ha alcanzado este precio si la consideramos una inversión que, difícilmente, tendrá margen de beneficio? Esa sería la primera pregunta que nos plantea esta noticia.

Y, a continuación, otras cuestiones también sin respuesta: ¿ha sido resultado de pujas entre particulares con gran capital o hay un gran holding detrás?; ¿el pago con criptomonedas ha influido?; ¿se trata de. una maniobra de blanqueo de capitales?; ¿en cuánto se cotizaría ahora el original de la primera aparición del personaje en Amazing Fantasy #15?; y, la más importante, ¿será el principio del fin de esta burbuja económica que se está convirtiendo el coleccionismo de originales?


Original de Mike Zeck perteneciente a Marvel Super-Heroes Secert Wars #8,

vendido en Heritage por más de 3 millones de dólares

domingo, 9 de enero de 2022

... y empieza muy bien 2022

Este anual que dibujó Adams en 1986 fue una las primeras veces que se entintó a sí mismo

Empieza, sí, y con un original de Arthur Adams. Una pieza que conjuga a la perfección lo que todo coleccionista anhela: valor artístico y nostalgia. O mejor dicho, nostalgia y valor artístico. 

Descubrí -en realidad, todo el mundo- a Adams con la sorprendente y refrescante miniserie de Longhsot, su debut un año antes. Las tintas corrían a cargo de un irregular Whilce Portacio -entre otros- y, reconozcámoslo, aún estaba un poco verde nuestro querido Arthur Adams.

Luego vendrían dos gloriosos trabajos; primero, The New Mutants Special Edition y X-Men Annual #9. El primero estaba entintando, ahora sí, por un soberbio Terry Austin; el segundo trabajo estaba entintado a tres manos: Al Gordon, Mike Mignola y el propio Adams.

Y nada más concluir Longshot, el autor nos regalaba una historia del trepamuros, con tintes ecológicos, firmada también por Ann Nocenti, dibujada, como decíamos al principio, íntegramente por Arthur Adams. Fue editada en España por Forum en 1988 como Especial Verano de ese año. Y se trata de una historia que, a pesar de los años, se relee muy placenteramente a día de hoy. Independientemente de los gratos recuerdos que a uno le traiga...


Pagina final de Web of Spider-Man Annual #2 (septiembre de 1986)

Lápices y tintas de Arthur Adams

El original en mi galería de CAF

martes, 4 de enero de 2022

Terminó 2021...

Sí, y terminó con la adquisición de un original de uno de las mejores series del último lustro: UNDERTAKER. A ella pertenece este original del quinto álbum, Salvaje, sin duda, uno de los mejores álbumes publicados en 2021. Es una pasada el dibujo de Ralph Meyer que se confirma como uno de los autores más importantes de la BD actual, con permiso de Matthieu Bonhomme o Enrico Marini, algunos otros autores de los que no me importaría tener un original.


UNDERTAKER: Salvaje. Página 25

domingo, 2 de enero de 2022

Haciendo balance (con retraso) de las piezas de 2021

Hecho un vistazo rápido a mi galería de CAF y veo que en 2021 sólo incorporé  ocho piezas a mi colección de originales. Lo cual, en primer lugar, es sorprendente (para mi) y, en segundo lugar, falso (para vosotros, ya que algunas más llegaron, la verdad).

De hecho, si tuviera que reducir aún más esa escueta lista a tres de ellas, todas pertenecerían a eso que llaman bande dessinée. Tres joyitas, añadiría yo, de la BD. Indiscutibles, incluso añado también: Thorgal, Gil Jourdan y La búsqueda del Pájaro del Tiempo.

Y, ojo, estoy relegando a un segundo plano páginas de George Pérez, John Buscema, Gene Colan o de John Byrne. ¡¡¡John Byrne!!! Sí, incluso a mi idolatrado Byrne lo situo por detrás frente a estas tres piezas.

¿Cuáles son estas tres? Ya las he nombrado un poco más arriba, hombre. Sólo tenéis que pinchar, como siempre, en ellas...

sábado, 25 de diciembre de 2021

VENTE DE NÖEL 2021

 

Desde el pasado 16 de diciembre y hasta el próximo 9 de enero en Galería 9eme Art

Y también tienen su particular y especial venta de originales por Navidad en Galerie OPA

jueves, 23 de diciembre de 2021

sábado, 18 de diciembre de 2021

Ma$ $ubasta$

En la subasta de ComicLink del pasado 14 de diciembre, esta pieza de BWS terminó vendiéndose por $320.000. y ahora que cada uno saque sus propias conclusiones, pero parece que ya no es una exclusiva de Heritage las alocadas cifras que se venían alcanzado en esta otra casa de subastas.


Portada de Marvel Comics Presents #79 (1991),

lápices y tintas de Barry Windsor-Smith

sábado, 11 de diciembre de 2021

Ellos & Ellas: GEORGE PÉREZ

Muchos echarán de menos al gran George Pérez y sus apariciones públicas en las convenciones de cómics. Triste noticia la suya la de esta semana...


George Pérez recreando su mítica portada para Crisis on Infinite Earths #07

sábado, 27 de noviembre de 2021

ORIGINAL QUE ES UNO

Hoy reproducimos uno de los textos dedicados al mundo del coleccionismo que viene publicando Jaume Vaquer en la revista DOLMEN:



Creo que es difícil discutir que John Byrne fue una figura fundamental del comic americano
entre finales de los años 70 hasta la llegada de los 90. Sus trabajos en series como X-Men,
Fantastic Four o Superman son puntos álgidos de esas colecciones. Sus portadas eran una
forma segura de conseguir unas ventas más en títulos que estaban en las últimas, como Power
Man and Iron Fist.
La página que he elegido es de uno de sus primeros números de Fantastic Four. Para aquellos
interesados en estos datos, se subastó por 2270 dólares el año 2016, no es un mal precio. El
motivo de mi selección no es tanto el dibujo, como el contenido.
Me explico. De Byrne podemos hablar tanto como dibujante como guionista. Pero creo que
hay algo que es de lo que se habla menos y que creo que es fundamental en ambos aspectos:
el Byrne fan. Me parece muy evidente que cuando Byrne empezó a escribir sus historias, tenía
muy presentes los comics que había leído de joven, que habían hecho historia y que le habían
marcado.
Y Byrne quiso también hacer historia y marcar a sus lectores. Quiso jugar con todas las
posibilidades del Universo Marvel. De ahí que usase a Cabeza de Martillo, un clásico enemigo
de Spider-Man, contra la Antorcha Humana. Una pelea nunca vista, algo novedoso y original en
un mundo donde los villanos se repiten más que el ajo, mientras nos cuenta un relato sobre la
pena de muerte y las limitaciones que pueden llegar a tener los héroes. O que nos enseñase
por primera vez a la famosa tía Petunia de Ben Grimm, la Cosa. O que rompiese la relación de
éste con Alicia Masters. O que ésta se convirtiera en la pareja de la Antorcha Humana. O que
Hulka llegase al grupo.
Uno de sus puntos fuertes como guionista es que conocía perfectamente la historia, los
personajes del Universo Marvel, también el de DC, pero sobre todo el Marvel. Esto hacía que
supiera cómo sorprender a los lectores, indignando a más de uno seguramente, rompiendo sus
expectativas de años. A veces sus ideas no se llevaban a la práctica de la mejor de las maneras,
en ocasiones eran más explicadas que desarrolladas, pero las premisas eran impactantes. Igual
por eso, cuando empezó a hacer obras propias, el interés no era el mismo. Y puede que por
este elemento de fan clásico, en uno de sus regresos a Marvel, su interés fuera recuperar a
Spider-Man o la Patrulla-X de años ha, porque eran los personajes que quería y conocía, con
los que le apetecía trabajar.
Y puede que fuera por eso por lo que cuando se encontró con una respuesta tibia de ventas y
críticas a esas obras, las ganas de seguir haciendo comics le desaparecieran y prefiriera hacer
comissions con los personajes que siempre le habían gustado, en las épocas que le
interesaban, los personajes clásicos de siempre. O incluso hacer comics para él y sus lectores
más acérrimos con su Patrulla-X siguiendo donde la dejó.
Sin ese factor fan, Byrne no dibujaría los personajes de Marvel o DC de un modo tan canónico
ni sería el guionista que nos sorprendió tantas veces. Sería un grandísimo dibujante y un
guionista correcto y entretenido, pero no el autor en el que pensamos cuando hablamos de
John Byrne.


Texto aparecido en la revista DOLMEN#10 (abril de 2021), número especial centrado en el trabajo de John Byrne en la década de 1980.

sábado, 20 de noviembre de 2021

EL ARTE ROBADO DEL JUEZ DREED


"Esto es lo que pasó. La editorial inglesa Publishers IPC había estado publicando cómics durante muchos años. Pagaban a los artistas por su trabajo, pero sus nombres no aparecían acreditados en sus páginas y los originales no les eran devueltos. En uno de esos títulos de la IPC,  2000AD, Kevin O'Neil incluyó una caja de crédito llamada el "droide de arte" para ser añadida a la primera página de cada historia. Al final, el archivo de piezas almacenadas fue tan inmanejable que IPC decidió devolvérselas a sus dibujantes. Algo que, por cierto, los artistas habían estado pidiendo durante algún tiempo.
S¡n embargo, IPC exigió a cada artista que elaborara una lista de sus páginas y pagara por una devolución que se hiciera de cada uno. Hice un trato con la tienda Forbidden Planet de Londres para hacer eso por mí y recoger mis (probablemente) 300 páginas y me las compraran (todas excepto algunas que elegí conservar). Mike Lake fue a recogerlos y regresó con unos 185 originales. Parecía que los restantes,  los 115 que faltaban, ya habían sido cogidos por otra persona. Varios editores y particulares británicos han tenido acceso a esas páginas, incluidas las mías, para su uso en otras publicaciones. Todas las personas que tenían acceso provenían del mundo de los cómics -ya sean editores, propietarios de tiendas o compañeros artistas-. Los individuos que cogieron mis páginas eran gente conocida por mí, incluso amigos. Pronto aparecieron noticias de las páginas robadas, apareciendo en manos de coleccionistas estadounidenses.
Las páginas que realmente vienen de mí, las firmé en rojo. Cualquier otra cosa que no esté firmada así, fue robado. En las décadas que han pasado algunos compradores de estas páginas se han puesto en contacto conmigo. Algunos se han ofrecido a pagarme una pequeña cantidad en compensación. Lo mejor que puedo hacer es mantener vivo este tema, sentir vergüenza por la gente que se las llevó y por la gente que ahora las vende. Un ejemplo es la página de "Los Giants Aren't Gentlemen" que actualmente está ahora en la subasta de ComicLink. Siéntete libre de compartir esto."
Brian Bolland

sábado, 13 de noviembre de 2021

Ellos & Ellas: MORTADELO Y NINO BRAVO


Allá por muy principios de la década de 1970 eran las estrellas, tanto ellos como él, Nino Bravo (1944-1973)

sábado, 6 de noviembre de 2021

Exposición SPIDER: Colección de miradas

Desde este sábado, y hasta el próximo 7 de enero de 2022, se podrá visitar en la galería madrileña El Arte del Cómic la exposición dedicada a uno de los títulos más emblemáticos de la editorial inglesa Fleetway: Spiderman, Spider o Flierman, los tres nombres de cabecera que usó la Editorial Vértice durante casi veinte años de vida editorial. Vida editorial ahora alargada gracias a Dolmen y su reciente recopilatorio de las primeras historietas del misterioso personaje.

Diferentes originales de portadas del personajes dibujadas por Rafael López Espí

Para visitar la exposición, su horario son los sábados de 12 a 14 horas, y para visitarla en otro momento, es necesario escribir a info@elartedelcomic.com para concertar cita.

Originales de Paco Roca, Daniel Torres, Azpiri y Jordi Bernet

viernes, 29 de octubre de 2021

Dealer$$$

Sube la luz, sube la gasolina, el precio de la vida en general. Y , claro, el mundo del coleccionismo de originales no se iba a mantener ajeno a esta escalada de precios y si hay dealers de por medio, ¡¡¡¡más!!!!

The Avengers #74 p.14 (1970)

Este original de John BIG Buscema lo vendía hace unos meses Albert Moy por $7,500. Hace unas semanas, Will Gabri-El lo ofrecía por $9,500 y ahora Anthony Snyder lo vende por $12,500. En apenas cinco meses se ha incrementado en $5000 su precio, ¡¡¡¡riánse ahora del precio de la luz o de la gasolina!!!!

jueves, 28 de octubre de 2021

Expo de JUANJO GUARNIDO en Galerie 9eme Art


Coincidiendo con la salida a la venta del sexto volumen de Blacksad, la galería parisina 9eme Art organiza una exposición/venta de originales de dicho álbum. Se podría incluso calificar ya de exitosa exposición, al haberse vendido en apenas un par de horas casi una treintena de piezas. Algunas de ellas valoradas en torno a los 20.000€...

jueves, 21 de octubre de 2021

Expo de RALPH MEYER en Galerie Maghen

 

Desde el pasado 19 de octubre y hasta el próximo 6 de noviembre en la galería parisina de Daniel Maghen se puede visitar (física y virtualmente) lla exposición dedicada a una de las series más interesantes del panorama actual, Undertaker, y disfrutar de los impresionantes originales de Ralph Meyer.

jueves, 14 de octubre de 2021

TERRORÍFICA exposición en GRANADA

Hablamos de una de las (muchas) actividades programadas de la vigésimo sexta edición del Salón Internacional del Cómic de Granada que se celebrará este fin de semana. En concreto se trata de una exposición de algunos de los autores españoles que trabajaron para el mercado americano en la década de 1970. En ella encontraremos casi medio centenar de originales de Enrich, Pepe González, Luis García o Enric Sió, entre otros. Pero quien mejor puede explicar esta exposición es el propio comisario de la misma, propietario de todas las piezas expuestas, Jaume Vaquer:

"Si durante los años 70 se dio en el cine español el fenómeno llamado Fantaterror, películas de un género que no se había prodigado mucho hasta entonces y con un ojo puesto en el mercado internacional, en el mundo del comic pasó algo parecido.

Una de las mejores salidas profesionales para los dibujantes españoles de comic de los años 70 acabó siendo trabajar para el mercado americano. Y pese a que hubo comics de muchos géneros, los españoles parecían casi abonados a las historias de terror de las colecciones de DC o Skywald, pero, sobre todo, para la Warren, la mítica editorial donde recalaron decenas de autores locales gracias a la agencia Selecciones Ilustradas de Josep Toutain.

Esta exposición recoge varias historias completas de esos dibujantes, algunas de ellas históricas como la de Luis García, tanto para Warren como para la DC, más algunas páginas de personajes tan importantes del género como Vampirella o Pantha.

Tampoco hemos querido olvidarnos del intento de crear una revista propia, Drácula, a cargo de BuruLan, una publicación que intentó salirse de los moldes del género y que logró tener alguna edición en otros países."

Esta exposición se podrá visitar durante los días del Salón y hasta el próximo día 22 de octubre, de 19 a 21 horas.

jueves, 30 de septiembre de 2021

GOOD HUNTING!!!


Fin de semana propicio para salir de caza con las subastas de Urania y Heritage...

ACTUALIZACIÓN 05/10/21: Tras las infructuosas pujas en ambas subastas y la decepcionante actualización de ayer en la web de Albert Moy, el punto de mira lo he situado en la web de Mike Burkey, cazando con éxito un pequeño trofeo de unos de los autores que no tenía en la colección, George Pérez.

lunes, 27 de septiembre de 2021

Doble exposición de JAN y SUPERLÓPEZ en La Massana


Desde el pasado 16 de septiembre y hasta el 6 de noviembre se podrá visitar en el Museo del Cómic de La Massana, la exposición "Al centro de la Tierra", el décimo álbum de la serie Superlópez.

La cual coincidirá con la del álbum, más reciente ya, "Viento en los dedos", la continuación de la aventura andorrana "Las montañas voladoras". Esta otra se inaugura el 30 de octubre y estará abierta hasta el 16 de enero de 2022.

sábado, 18 de septiembre de 2021

Otro BIG Buscema de IDW

En el Facebook de Scott Dumbier podemos tener un anticipo del que será el próximo Artist´s Edition de IDW. Tras el ya publicado dedicado a Silver Surfer, ahora este otro estará centrado en John BIG Buscema y su inolvidable etapa en Los Vengadores. Hasta mediados de octubre tendremos que esperar para degustarlo en casa...

martes, 14 de septiembre de 2021

Ellos & Ellas: BILL SIENKIEWICZ

 

Sienkiewicz y la actriz Anya Taylor-Joy,
quien interpretó el papel de Magik en Los Nuevos Mutantes (2020)

miércoles, 28 de julio de 2021

A la hora de tasar una pieza, ¿eres ÉL o ELLA?

 

Ella: Es extraordinario.

Él: ¿Cuánto vale?

Ella: No nos precipitemos. Hay mucho trabajo que hacer antes de una tasación. Procedencia, examen microscópico, rayos X,...

Él: Pero, ¿qué le dice el corazón?

"Tenet" (Christopher Nolan, 2020)

martes, 13 de julio de 2021

¿Por qué me gusta TILLEUX? ¿Por qué me encanta GIL PUPILA? ¿Por qué creo es un clásico de la BD?

Pues me gusta MAURICE TILLEUX por planos curiosos y llamativos como el de esta viñeta o por la forma de romper las más elementales reglas clásicas de composición en otras de sus viñetas.


¿Y por qué me gusta GIL PUPILA y creo que es un clásico de la BD?  ¿Hay que explicarlo? Pues por esto otro.

viernes, 9 de julio de 2021

Donde habitan los monstruos: JACK KIRBY

 

Mesa de dibujo de Jack Kirby en su estudio de Thousand Oaks (California) allá por 1970. En este santuario El Rey dibujó este original que pertenece a mi colección privada.

miércoles, 7 de julio de 2021

FRIDAY FOSTER by LONGARON

Poco, y no lo suficiente, se conoce de FRIDAY FOSTER o de sus autores. ¿Friday Foster? ¿Longaron?

Podríamos contar algunas anécdotas. Empecemos por el principio: un año, 1967, y un título, Jet Jones. ¿Y por qué? Porque ese título fue la primera "versión" del personaje. En realidad, no se trató de una serie, sino de unas tiras de prueba que se presentaron al británico Daily Express. No fructificó ese proyecto, pero sirvió de germen para la Friday Foster que se empezaría a publicar en enero de 1970 en los Estados Unidos. La idea base de un personaje principal afroamericano en un entorno convulso y socialmente comprometido estaba ya ahí. Y ahora una anécdota más. Ahora nos vamos al final de la serie y es que, poco después de cancelarse, Pam Grier fue Friday Foster en un filme homónimo de 1975. Otra más, ¿sabían que Tom Jones posee un original de Friday Foster -donde aparece el cantante de rock galés (ficticio) Mike Morgan-?

¿Saben que su guionista, Jim Lawrence, es responsable de otras tiras de prensa como Captain Easy y James Bond?,  ¿que viajó a España en los estertores de la Guerra Civil Española para luchar por la República? O que Jordi Longaron fue el primer dibujante español que publicó en los Estados Unidos. Otra anécdota más, junto al nombre de Longaron, el dibujante elegido finalmente por el Chicago Tribune, se barajaron otros como los de Enrique Badía Romero o Alfonso Font. Y seguimos nombrando: Víctor Ramos, Andreu Balcells, Francisco Agrás, Artur Aldomà, Julio Vivas, José Antonio de Huéscar o -de nuevo- Alfonso Font fueron colaboradores no acreditados de la serie cuando Longaron precisaba de su ayuda para llegar a las fechas de entrega. Más nombres aún: Frank Springer, Creig Flessel, Gray Morrow o Howard Chaykin continuaron la serie tras el abandono (por hastío) de Longaron. Y es que, como el mismo dibujante reconocía, "fueron cuatro años sin tener vacaciones" ni fines de semana libres. Suponemos que este demencial ritmo de trabajo se compensaba en parte con cartas de admiración como la del mismo Milton Caniff, quien lo invitó a visitarlo a su casa de Palm Springs en California. Seguro que esta última anécdota no la conocíais.

Y es que son muchas las anécdotas de esta serie, y todas, y mucho más, lo descubrimos en FRIDAY FOSTER Un icono del Black Power (NORMA EDITORIAL, 2021), donde se recopilan en su totalidad -por vez primera- las sundays de la serie.


¿Y qué pasa con las tiras diarias de prensa? Dependiendo del éxito de esta edición, se podría plantear su hipotética edición. Tal como comentaba el propio Longaron "las tiras dominicales eran como un resumen de lo que se había publicado durante la semana y servían como entrada para la siguiente entrega". De ahí que la tira que ilustra este post conecte directamente con el sunday del 27 de septiembre de 1970 -página 45 del libro- de Friday Foster. ¿Friday Foster? Sí, Friday Foster...

domingo, 27 de junio de 2021

Donde habitan los monstruos: JUANJO GUARNIDO

 


Ayer Juanjo Guarnido publicaba en sus redes: "Exactamente a las 11 de la noche de anoche, la última plancha de Blacksad 6 recibió el último toque. ¡Nos vemos el 1 de octubre!".

sábado, 19 de junio de 2021

Thorgal, el hijo de las estrellas

Original de Rosinski perteneciente a su trabajo en Thorgal,
concretamente al álbum El hijo de las estrellas, séptimo de la serie,
publicado en 1984.

No podría afirmar con rotundidad cuál sería el mejor álbum de Thorgal. ¡Hay tantas tan buenas! Ni siquiera cuál podría ser mi favorito. ¡Hay tantos tan buenos! Pero sí podría decir a qué álbum pertenece este original que llegó no hace mucho a mi colección. De hecho, ya lo dicho. Pero podría añadir que de las tres historias que recoge ese álbum, esta pertenece a la titulada "El metal que no existía", mi favorita y la mejor en mi opinión de esta entrega. En ella nos encontramos con un Thorgal de unos 6 o 7 años que se verá obligado a ayudar a un enano que busca aquello imposible: El metal que no existe. En esta aventura de niñez, rica en mitología nórdica y magia, Rosinski hace un trabajo impecable de dibujo, además de un magistral estudio del claroscuro. En este original en concreto se aprecia todo ello, además de narrarnos el origen extraterrestre del personaje y presentar algunos de los personajes que tendrán continuación en la juventud de Thorgal, una de las series paralelas de dedicadas al hijo de las estrellas. Igualmente, en el decimoséptimo álbum, "La guardiana de las llaves", tendría continuidad lo visto en este capítulo de "El hijo de las estrellas".

sábado, 12 de junio de 2021

Odio a Rob Liefeld

No por las cosas que dibuja, que también. Lo odio, en primer lugar, por su sanote aspecto de beach boy californiano. Pero lo odio fundamentalmente por los bienes materiales que posee. Uno de ellos, por ejemplo, este original de John Byrne:


Original de John Byrne/Terry Austin de X-Men #138 USA,

subastado la semana pasada en ComicLink por $38,000

Por último, también lo odio por la pasta que debe de tener para poder permitirse este o otros originales de primerísimo nivel que atesora en su colección de originales... ¡¡Cómo te odio Rob Liefeld!!

domingo, 6 de junio de 2021

Sobre el coleccionismo...

En UTOPIAS de RNE3 se plantean muchas cuestiones relacionadas con el coleccionismo: ¿por qué y cómo empezamos a coleccionar?, ¿el coleccionismo es una manera de recuperar un tiempo feliz del pasado?, ¿qué es el alto coleccionismo?, ¿cómo está afectando internet al coleccionismo?, ¿coleccionar es invertir?, ¿es lo mismo el valor que el precio de una pieza?, ¿es coleccionismo tiene un sentido atávico y se trata de una especie de cacería?, ¿se deja de ser coleccionista en algún momento?, ¿el coleccionista se hace o se nace?, ¿cómo ha afectado la pandemia al coleccionismo?, ¿coleccionar es atesorar basura?, ¿se pueden encontrar tesoros en la basura?, ¿cómo se tasan las piezas?,...

Estas y otras preguntas las puedes escuchar aquí...

domingo, 30 de mayo de 2021

El precio de mercado lo marca el comprador y no el vendedor

Ayer tuvo lugar la decimoquinta edición de subastas de URANIA Casa d`Aste donde, como viene siendo habitual últimamente, algunas piezas alcanzaron cifras ¿fuera de mercado? Alguien me dijo hace mucho, mucho tiempo que el precio de mercado lo marca el comprador, no el vendedor -dealer-. Y en una subasta, nosotros, los que pujamos, marcamos y asentamos determinados precios.

Así, estas dos obras de Milo Manara, tasadas entre 2500-3500 Euros, se terminaron vendiendo por más del doble de su estimación. Se puede entender que ciertas piezas nos apasionen y queramos tenerlas, poseerlas. Que se dispare nuestra lívido, se acelere nuestro pulso y nos nuble un poco la razón. Pero resulta que otras piezas, no tan sugerentes como estas, doblaron su precio y quedaron muy por encima de su tasación inicial.

Y puede que esto sea solo el principio... si no le ponemos freno nosotros.

Tira de Il gioco (1983) vendida por 6500 Euros



Tira de Gulliveriana (1995) vendida por el doble su tasación

viernes, 21 de mayo de 2021

Ellos & Ellas: FRANK FRAZETTA (2)

En 1977 Frank Frazetta realizó el cartel de la película "Ruta Suicida", filme dirigido y protagonizado por Clint Eastwood. De ese mismo año es "La Guerra de las Galaxias" de George Lucas. De hecho, Frazetta recibió por parte de Lucas la propuesta de ser el ilustrador/diseñador de "La Guerra...", pero la cláusula de exclusividad del contrato no convenció al artista y rechazó la propuesta. La pregunta viene ahora, ¿quién es el misterioso personaje de la izquierda en la fotografía?

La respuesta, Ed Summers, escritor y productor que participaría en diversos títulos cinematográficos como "El coloso en llamas", "El fantasma del paraíso", "Cristal Oscuro", "Conan, el bárbaro" y, claro, "La Guerra de las Galaxias". Probablemente esta instantánea recoge alguna de las reuniones entre Frazetta y Lucas para discutir detalles de su fallida colaboración.

Pero, otra pregunta antes de acabar, ¿no se inspiraría Lucas más que en Frazetta en Jean-Claude Mèziérees. Hablo del dibujante y co-creador de Valerian, agente espacio-termporal. Y ahí lo dejamos...

(NOTA: Gracias a Igor Íñigo y a JL Munuera por las aportaciones)

viernes, 14 de mayo de 2021

Allá por 1970...

 

Alan Weiss, Jim Starlin, Frank Brunner, Jan Brunner, Steve Englehart, Tom Orzechowski y Mike Friedrich, (Foto: Clay Geerdes)